「将門」(本名題「忍夜恋曲者(しのびよるこいはくせもの」)

作詞

宝田寿助(たからだじゅすけ[1797-1838])

作曲

5代目岸澤式佐(きしざわしきさ[1806-1866])

 本当にもう全編聴きどころと言っていいくらい、常磐津といえば「将門」というくらい、昔からおなじみの名曲中の名曲で、舞踊劇のお手本みたいな曲だとよく言われます。
 最初の閉じる置浄瑠璃(おきじょうるり)
浄瑠璃(じょうるり)を地方(じかた)とする舞踊などで、立方(たちかた)が登場する前に場面の説明をするための前置きの演奏のこと。は演奏だけの部分ですが、そこも立派です。その後の滝夜叉姫が登場してくる「恋は曲者(くせもの)」という部分は、本当にいい曲がついていて、舞台で見ていても、よくこういうこと考えたな、という演出です。閉じる花道(はなみち)
歌舞伎の舞台機構のひとつ。観客席に設けられた通路をいい、俳優が舞台への出入りに使う。の閉じる七三(しちさん)
歌舞伎の花道(はなみち)の途中で、演者の見せ場として観客の注目を集める場所。花道全体の7対3の位置にあることから生まれた語。から、傘をさして迫(せり)上がってきて、閉じる後見(こうけん)
日本の伝統芸能において、演者の装束の直しや小道具の受け渡しなど、演技の手助けをする者。が持っている蝋燭(ろうそく)の明かりでぼーっと照らされるわけですよ。
 それから今回演奏した「嵯峨(さが)や御室(おむろ)」という部分は、一番有名なところですね。その口説(くど)きの部分、昔はみんな知っていたというくらいで、その華やかな曲調も聴きどころです。全部、どこをとっても本当にいい曲ですね。

 常磐津の三味線は「将門」に限らず、それほど派手な技巧、テクニックを聴かせるみたいなところはあまりないですが、いろいろな要素や場面を楽しんでいただけるという点が聴きどころと言えるかもしれません。
 中でも「将門」は曲自体の良さはもちろん、全体のバランスが良いというので、常磐津の中でも、ほかの三味線音楽の中でも名曲と言われています。
 構成が大きく6つの要素でできていて、まず1「閉じる置(おき)
歌舞伎舞踊において、演目の冒頭で、演者が登場するまでの間に、場面や人物、状況などを説明する演奏のこと。 」があって、2「出の場面」、3「閉じる口説き(くどき)
平家琵琶(へいけびわ)では旋律的ではない説明的な部分、謡曲(ようきょく)では落ち着いた調子で悲嘆や述懐を表す語りの部分をいう。これに対して浄瑠璃(じょうるり)や歌舞伎(かぶき)音楽では、相手に思いを伝える聴かせどころをいい、美しく印象的な旋律が用いられることが多い。」、滝夜叉姫が光圀(みつくに)を誘惑するところ、4「物語り」で滝夜叉姫の本性を見破ろうとするところ、5「廓話(くるわばなし)」をしてごまかす場面、最後に6「対決する場面」で終わると。歌舞伎にはありがちなのですが、最後決着がつかずに、相対して最後どうなっちゃうのだろうっていうところで、幕が閉まっちゃう(笑)。この動画では一部のご紹介ですが、全体を通して聴いていただきたいです。