Non, j'ai bien conscience que le film est très brouillon. Et oui avec une télécommande on peut faire beaucoup mieux (en plus j'en ai une).
Il y a un très bon logiciel libre de prise de photo en "tethering" qui s'appelle Entangle. Donc on branche son appareil en USB, et on déclenche les photos sur l'ordi, évitant ainsi vibrations et mouvements. Bon par contre, c'est vraiment un logiciel fait pour les appareils de type reflex. Notamment ça marchait pas avec les webcams par exemple (mais ça a peut-être changé? Je sais pas).
Il y a pas mal d'années, quand je me suis intéressé à ce logiciel pour la stopmotion, quelqu'un avait implémenté l'onion skinning (en gros on peut voir X images avant ou après — mais je crois pas/sais plus si Entangle a la possibilité de voir après en transparence), que j'ai même un peu amélioré. C'est super utile pour la stopmotion (c'est même une fonctionnalité de base des logiciels spécialisés). Notons qu'en plus de peaufiner la qualité d'animation, cela aide aussi à retrouver un cadrage si l'appareil a bougé par inadvertance.
J'avais aussi implémenté une fonctionnalité permettant d'enregistrer l'image "preview" plutôt que de déclencher l'obturateur pour chaque image. Explication: typiquement quand tu prends une photo, l'obturateur s'ouvre et se ferme clac-clac, or si tu dois prendre 12, voire 24 images par seconde (sans compter les ratés), ça fait beaucoup d'images et ça diminue la durée de vie de l'appareil (ça se répare, mais c'est cher). Typiquement en 12 images par seconde, si ton film fait 1h, ça ferait 43200 ouvertures/fermetures (en supposant aucun raté). Or il me semble qu'on estime entre 100 et 300.000 ouvertures dans la vie d'un appareil (car c'est mécanique, donc ça casse). En gros, on zigouille un appareil très vite.
Or les appareils électroniques ont une fonction "preview" où l'obturateur s'ouvre et on récupère juste le flux continu en moins bonne qualité vidéo. Ça permet donc de prendre une série de photos en ouvrant l'obturateur une unique fois. Pour un film pro, c'est pas acceptable, mais pour s'amuser ou des ateliers enfant, la qualité est largement suffisante. Cette fonctionnalité s'active dans les préférences d'Entangle (si je me souviens bien).
Ensuite il manque plein de fonctionnalités pour en faire un logiciel de stopmotion digne de ce nom. J'ai même un patch que j'avais écrit en 2014 pour la lecture et autres simplifications pour ce cas d'usage. Malheureusement je n'ai pas fait le suivi et il n'a jamais été intégré. Un jour on fera peut-être un projet stopmotion et ce sera sûrement vers Entangle encore que l'on se tournera et qu'on améliorera à nouveau.
Donc: je conseille!
[une table lumineuse] C'est déjà du gros équipement :)
Quand on dit "table lumineuse", certains pensent sûrement aux grosses tables dédiées comme on en voit dans des reportages (chez Disney ou autres...).
Table animation
Ou aux grosses tablettes épaisses de plusieurs dizaines de cm, qui peuvent même être DIY donc c'est vraiment cool:
Boîte lumineuse
Ensuite, de nos jours, pas mal d'entreprises vendent aussi simplement des tablettes lumineuses, qui sont donc des tablettes LED, de quelques mm d'épaisseur (un peu comme une tablette-ordi sauf qu'y a pas d'ordi, juste des LEDs. Ça sert juste à faire de la lumière sur une surface plate). C'est très plat et fin, peu lourd, peu encombrant, à tarif tout à fait raisonnable. Je vais pas donner de marques en particulière, mais cherchez juste des "tablettes LED", vous en trouverez par dizaines en vente.
On en a en A4 et A3, ça coûte juste quelques dizaines d'euros, et ça marche bien sans être énorme. On en a même utilisé dans des ateliers d'animation pour jeunes qu'on a fait à un moment donné, y a quelques années.
Alternativement, vous pourriez aussi faire cela sur un écran d'ordi (ou de tablette) avec une page blanche en plein écran (faites attention à pas rayer l'écran!). Aryeom me disait même qu'elle avait déjà dessiné (quand elle était plus jeune et sans le sou mais avec la passion) sur des feuilles sur une vitre de bâtiment en plein jour pour faire office de table lumineuse (donc dessiner en vertical, il faut le vouloir mais quand il faut, il faut). Donc tout est faisable pour qui veut vraiment!
Il faut bien avoir en tête qu'a la base c'est une activité pour occuper les enfants, et il faut les «tenir» pendant le tournage !
Le stopmotion est en effet une super activité pour les enfants. On a fait plusieurs ateliers "stopmotion" pour enfants (toujours un énorme succès). En fait quand des gens nous demandaient de faire des ateliers animation sur ordinateur (pour des festivals, notamment le festival NUMOK des bibliothèques parisiennes), on trouvait que c'était une grosse erreur pour les plus jeunes de les coller à un écran. Avec le stopmotion, on leur donne une vrai activité tactile et créative. C'est donc ce qu'on a proposé.
Par ex quelques résultats d'ateliers dans notre asso: 2014, 2015 (une jeune fille de 12 ans, film dessiné sur tablette lumineuse comme expliqué plus haut), et encore 2015. Ça c'était nos vieux ateliers à l'asso LILA avec très peu d'enfants à chaque fois. Depuis on a fait plusieurs ateliers de pixilation — c'est à dire de la stop motion avec des humains — pour le festival NUMOK. C'est extrêmement ludique pour les enfants et on a eu des séances géniales avec une dizaine d'enfant (parce qu'on limitait les inscriptions, c'était toujours plein). En pixilation, on peut faire plein d'effet spéciaux à peu de frais, on peut faire voler les enfants, faire de la magie, etc. Malheureusement on n'a pas de vidéos sur le web (car on voit les enfants à l'image et souvent on n'arrivait pas à avoir la permission d'un ou 2 parents et on n'insistait pas; mais ça fait qu'on montre pas les vidéos sur le web), on les montre juste en direct aux gens qu'on rencontre. Mais un bon exemple est ce petit projet marrant qu'on avait fait en 2013 avec juste une enfant. C'est dommage, on a pas mal d'autres vidéos super marrantes avec plein d'enfants. 🙂
En tous cas, on valide carrêment la stopmotion pour un atelier enfant! Et on valide aussi de ne pas faire participer les enfants à la partie chiante sur ordi parce que pour des très jeunes, je pense que c'est vraiment pas ce qu'il faut mettre en avant (malheureusement ils auront suffisamment l'occasion de se coller le nez à un écran). D'ailleurs en fait quand on s'est mis à faire des ateliers en bibliothèque avec beaucoup d'enfants, j'ai même pris le parti de limiter la post-prod à un script unique — que j'avais préparé en avance — qui ajoute une image fixe de titre puis colle toutes les images ensemble dans l'ordre. Ça nous permettait de générer une vidéo immédiatement en quelques secondes à la fin de l'atelier pour donner un fichier à tous les enfants (ou à leurs parents surtout) qui ont amené une clé USB. Temps de post-prod: 10 secondes.
Le truc c'est que je ne me rendais pas compte à quel point c'est long à faire.
Dans le milieu professionnel, on dit qu'animer 1 ou 2 secondes par jour, c'est une bonne moyenne. Bien sûr, selon la qualité désirée, cela peut être beaucoup plus ou beaucoup moins (on n'animera clairement pas à la même vitesse un Disney ou Miyazaki et un Simpsons voire South Park qui fait des records de temps de production). Et attention, quand je dis 1 ou 2 secondes, dans le métier, c'est juste l'étape "animation" (possiblement un seul personnage dans un plan qui peut en avoir plusieurs, pas le cleanup, pas la colorisation, pas les fonds...).
Par exemple, Richard Williams, une des pointures historiques de l'animation (rendu très connu notamment pour son livre sur le sujet, qui est une des références pour tout animateur) disait que le plus rapide qu'il ait jamais fait fut 90 secondes en 3 semaines. Comme on le voit dans les réactions du tweet en lien, les animateurs sont en général sidéré qu'il soit même possible d'atteindre une telle vitesse d'animation.
Donc oui, animer, c'est long. Ensuite clairement un professionnel n'a pas les mêmes attentes et tolérances qualitatives que dans un cadre purement loisir (lequel peut donc animer beaucoup plus rapidement dans des ordres de grandeur ×ばつ10 ou plus). Quand je vois qu'Aryeom va parfois refaire plusieurs fois un bout d'animation d'une seconde parce qu'elle n'est pas contente du résultat... des fois elle me demande mon avis entre 2 versions, je vois à peine la différence et je pense que presque personne ne fera attention dans le résultat final; mais pour un animateur, ces petits points de détail font toute la différence.
En tous les cas, pour le dessin animé, il faut trouver un enfant qui s'intéresse vraiment au dessin déjà et a la passion du détail et de la technique. C'est beaucoup plus frustrant aussi (l'animation fait partie de ces métiers très technique où il faut une sorte de folie du détail; je pense que c'est très similaire au code en un sens où beaucoup de gens n'y trouveraient aucun plaisir et auraient l'impression de devenir fou; les développeurs ou les animateurs, on est peut-être juste déjà fous 🤪). Tu ne dis pas quel est l'âge des enfants en question mais je ne sais pas si on conseillerait cela à des enfants sous 10-12 ans (et encore même pas tous, comme je disais). Ensuite je peux me tromper et ça dépend clairement de chacun.
La stopmotion reste bien plus adaptée aux très jeunes car on peut masquer plus facilement les parties les plus techniques derrière du jeu (notons que la stopmotion au niveau professionnel est cependant tout autant technique et complexe et y a la même folie du détail; d'ailleurs ça prend des temps d'animation similaires au final, à ce qu'il me semble; mais ça s'adapte juste mieux à un usage de loisir). C'est beaucoup plus dur avec du dessin.
Film d'animation libre en CC by-sa/Art Libre, fait avec GIMP et autre logiciels libres: ZeMarmot [ http://film.zemarmot.net ]
[^] # Re: Rigolo
Posté par Jehan (site web personnel, Mastodon) . En réponse au journal Bref, on a fait un film avec de la pâte à modeler. Évalué à 10. Dernière modification le 07 novembre 2021 à 02:37.
Il y a un très bon logiciel libre de prise de photo en "tethering" qui s'appelle Entangle. Donc on branche son appareil en USB, et on déclenche les photos sur l'ordi, évitant ainsi vibrations et mouvements. Bon par contre, c'est vraiment un logiciel fait pour les appareils de type reflex. Notamment ça marchait pas avec les webcams par exemple (mais ça a peut-être changé? Je sais pas).
Il y a pas mal d'années, quand je me suis intéressé à ce logiciel pour la stopmotion, quelqu'un avait implémenté l'onion skinning (en gros on peut voir X images avant ou après — mais je crois pas/sais plus si Entangle a la possibilité de voir après en transparence), que j'ai même un peu amélioré. C'est super utile pour la stopmotion (c'est même une fonctionnalité de base des logiciels spécialisés). Notons qu'en plus de peaufiner la qualité d'animation, cela aide aussi à retrouver un cadrage si l'appareil a bougé par inadvertance.
J'avais aussi implémenté une fonctionnalité permettant d'enregistrer l'image "preview" plutôt que de déclencher l'obturateur pour chaque image. Explication: typiquement quand tu prends une photo, l'obturateur s'ouvre et se ferme clac-clac, or si tu dois prendre 12, voire 24 images par seconde (sans compter les ratés), ça fait beaucoup d'images et ça diminue la durée de vie de l'appareil (ça se répare, mais c'est cher). Typiquement en 12 images par seconde, si ton film fait 1h, ça ferait 43200 ouvertures/fermetures (en supposant aucun raté). Or il me semble qu'on estime entre 100 et 300.000 ouvertures dans la vie d'un appareil (car c'est mécanique, donc ça casse). En gros, on zigouille un appareil très vite.
Or les appareils électroniques ont une fonction "preview" où l'obturateur s'ouvre et on récupère juste le flux continu en moins bonne qualité vidéo. Ça permet donc de prendre une série de photos en ouvrant l'obturateur une unique fois. Pour un film pro, c'est pas acceptable, mais pour s'amuser ou des ateliers enfant, la qualité est largement suffisante. Cette fonctionnalité s'active dans les préférences d'Entangle (si je me souviens bien).
Ensuite il manque plein de fonctionnalités pour en faire un logiciel de stopmotion digne de ce nom. J'ai même un patch que j'avais écrit en 2014 pour la lecture et autres simplifications pour ce cas d'usage. Malheureusement je n'ai pas fait le suivi et il n'a jamais été intégré. Un jour on fera peut-être un projet stopmotion et ce sera sûrement vers Entangle encore que l'on se tournera et qu'on améliorera à nouveau.
Donc: je conseille!
Quand on dit "table lumineuse", certains pensent sûrement aux grosses tables dédiées comme on en voit dans des reportages (chez Disney ou autres...).
Table animation
Ou aux grosses tablettes épaisses de plusieurs dizaines de cm, qui peuvent même être DIY donc c'est vraiment cool:
Boîte lumineuse
Ensuite, de nos jours, pas mal d'entreprises vendent aussi simplement des tablettes lumineuses, qui sont donc des tablettes LED, de quelques mm d'épaisseur (un peu comme une tablette-ordi sauf qu'y a pas d'ordi, juste des LEDs. Ça sert juste à faire de la lumière sur une surface plate). C'est très plat et fin, peu lourd, peu encombrant, à tarif tout à fait raisonnable. Je vais pas donner de marques en particulière, mais cherchez juste des "tablettes LED", vous en trouverez par dizaines en vente.
On en a en A4 et A3, ça coûte juste quelques dizaines d'euros, et ça marche bien sans être énorme. On en a même utilisé dans des ateliers d'animation pour jeunes qu'on a fait à un moment donné, y a quelques années.
Alternativement, vous pourriez aussi faire cela sur un écran d'ordi (ou de tablette) avec une page blanche en plein écran (faites attention à pas rayer l'écran!). Aryeom me disait même qu'elle avait déjà dessiné (quand elle était plus jeune et sans le sou mais avec la passion) sur des feuilles sur une vitre de bâtiment en plein jour pour faire office de table lumineuse (donc dessiner en vertical, il faut le vouloir mais quand il faut, il faut). Donc tout est faisable pour qui veut vraiment!
Le stopmotion est en effet une super activité pour les enfants. On a fait plusieurs ateliers "stopmotion" pour enfants (toujours un énorme succès). En fait quand des gens nous demandaient de faire des ateliers animation sur ordinateur (pour des festivals, notamment le festival NUMOK des bibliothèques parisiennes), on trouvait que c'était une grosse erreur pour les plus jeunes de les coller à un écran. Avec le stopmotion, on leur donne une vrai activité tactile et créative. C'est donc ce qu'on a proposé.
Par ex quelques résultats d'ateliers dans notre asso: 2014, 2015 (une jeune fille de 12 ans, film dessiné sur tablette lumineuse comme expliqué plus haut), et encore 2015. Ça c'était nos vieux ateliers à l'asso LILA avec très peu d'enfants à chaque fois. Depuis on a fait plusieurs ateliers de pixilation — c'est à dire de la stop motion avec des humains — pour le festival NUMOK. C'est extrêmement ludique pour les enfants et on a eu des séances géniales avec une dizaine d'enfant (parce qu'on limitait les inscriptions, c'était toujours plein). En pixilation, on peut faire plein d'effet spéciaux à peu de frais, on peut faire voler les enfants, faire de la magie, etc. Malheureusement on n'a pas de vidéos sur le web (car on voit les enfants à l'image et souvent on n'arrivait pas à avoir la permission d'un ou 2 parents et on n'insistait pas; mais ça fait qu'on montre pas les vidéos sur le web), on les montre juste en direct aux gens qu'on rencontre. Mais un bon exemple est ce petit projet marrant qu'on avait fait en 2013 avec juste une enfant. C'est dommage, on a pas mal d'autres vidéos super marrantes avec plein d'enfants. 🙂
En tous cas, on valide carrêment la stopmotion pour un atelier enfant! Et on valide aussi de ne pas faire participer les enfants à la partie chiante sur ordi parce que pour des très jeunes, je pense que c'est vraiment pas ce qu'il faut mettre en avant (malheureusement ils auront suffisamment l'occasion de se coller le nez à un écran). D'ailleurs en fait quand on s'est mis à faire des ateliers en bibliothèque avec beaucoup d'enfants, j'ai même pris le parti de limiter la post-prod à un script unique — que j'avais préparé en avance — qui ajoute une image fixe de titre puis colle toutes les images ensemble dans l'ordre. Ça nous permettait de générer une vidéo immédiatement en quelques secondes à la fin de l'atelier pour donner un fichier à tous les enfants (ou à leurs parents surtout) qui ont amené une clé USB. Temps de post-prod: 10 secondes.
Dans le milieu professionnel, on dit qu'animer 1 ou 2 secondes par jour, c'est une bonne moyenne. Bien sûr, selon la qualité désirée, cela peut être beaucoup plus ou beaucoup moins (on n'animera clairement pas à la même vitesse un Disney ou Miyazaki et un Simpsons voire South Park qui fait des records de temps de production). Et attention, quand je dis 1 ou 2 secondes, dans le métier, c'est juste l'étape "animation" (possiblement un seul personnage dans un plan qui peut en avoir plusieurs, pas le cleanup, pas la colorisation, pas les fonds...).
Par exemple, Richard Williams, une des pointures historiques de l'animation (rendu très connu notamment pour son livre sur le sujet, qui est une des références pour tout animateur) disait que le plus rapide qu'il ait jamais fait fut 90 secondes en 3 semaines. Comme on le voit dans les réactions du tweet en lien, les animateurs sont en général sidéré qu'il soit même possible d'atteindre une telle vitesse d'animation.
Donc oui, animer, c'est long. Ensuite clairement un professionnel n'a pas les mêmes attentes et tolérances qualitatives que dans un cadre purement loisir (lequel peut donc animer beaucoup plus rapidement dans des ordres de grandeur ×ばつ10 ou plus). Quand je vois qu'Aryeom va parfois refaire plusieurs fois un bout d'animation d'une seconde parce qu'elle n'est pas contente du résultat... des fois elle me demande mon avis entre 2 versions, je vois à peine la différence et je pense que presque personne ne fera attention dans le résultat final; mais pour un animateur, ces petits points de détail font toute la différence.
En tous les cas, pour le dessin animé, il faut trouver un enfant qui s'intéresse vraiment au dessin déjà et a la passion du détail et de la technique. C'est beaucoup plus frustrant aussi (l'animation fait partie de ces métiers très technique où il faut une sorte de folie du détail; je pense que c'est très similaire au code en un sens où beaucoup de gens n'y trouveraient aucun plaisir et auraient l'impression de devenir fou; les développeurs ou les animateurs, on est peut-être juste déjà fous 🤪). Tu ne dis pas quel est l'âge des enfants en question mais je ne sais pas si on conseillerait cela à des enfants sous 10-12 ans (et encore même pas tous, comme je disais). Ensuite je peux me tromper et ça dépend clairement de chacun.
La stopmotion reste bien plus adaptée aux très jeunes car on peut masquer plus facilement les parties les plus techniques derrière du jeu (notons que la stopmotion au niveau professionnel est cependant tout autant technique et complexe et y a la même folie du détail; d'ailleurs ça prend des temps d'animation similaires au final, à ce qu'il me semble; mais ça s'adapte juste mieux à un usage de loisir). C'est beaucoup plus dur avec du dessin.
Film d'animation libre en CC by-sa/Art Libre, fait avec GIMP et autre logiciels libres: ZeMarmot [ http://film.zemarmot.net ]