Dans un entretien avec le London's Daily Telegraph, Maurice Ravel a indiqué : « Je voudrais surtout qu'il n'y ait pas de malentendu sur ce travail. Il s'agit d'une expérience d'un type très particulier. Avant sa première représentation, j'avais prévenu que ce morceau de 17 minutes n'était constitué que d'un unique et long crescendo ininterrompu. Il n'y a pas de contrastes, et pratiquement pas d'innovation à l'exception de la structure et du mode d'exécution. Les thèmes sont impersonels - des mélodies classiques hispano-arabes. Et (quoi qu'il ait été dit le contraire) l'écriture orchestrale est simple et directe du début à la fin, sans la moindre recherche de virtuosité ».
Le morceau eut un grand succès lors de la première à l'opéra de Paris le 22 novembre 1928. Il est depuis resté populaire mais il est habituellement joué comme morceau purement orchestral et est rarement mis en scène. Ravel a prétendu être légèrement embarrassé qu'un morceau qui, dans ses mots, était « sans musique », devint si connu. On rapporte à ce sujet l'anecdote suivante: Lors de la première du Boléro, une dame cramponnée à son fauteuil s’écriait : « Au fou! Au fou! » A Maurice Delage qui était auprès de lui, Ravel dira, clignant de l’1⁄2il : « En voilà une qui a compris ! »
[^] # Re: hs
Posté par Nicolas Bourdais (Mastodon) . En réponse au journal Droit d'auteur sur la musique classique ?. Évalué à 9.
Extrait de wikipedia (http://fr.wikipedia.org/wiki/Bol%C3%A9ro_%28Ravel%29 ):
Dans un entretien avec le London's Daily Telegraph, Maurice Ravel a indiqué : « Je voudrais surtout qu'il n'y ait pas de malentendu sur ce travail. Il s'agit d'une expérience d'un type très particulier. Avant sa première représentation, j'avais prévenu que ce morceau de 17 minutes n'était constitué que d'un unique et long crescendo ininterrompu. Il n'y a pas de contrastes, et pratiquement pas d'innovation à l'exception de la structure et du mode d'exécution. Les thèmes sont impersonels - des mélodies classiques hispano-arabes. Et (quoi qu'il ait été dit le contraire) l'écriture orchestrale est simple et directe du début à la fin, sans la moindre recherche de virtuosité ».
Le morceau eut un grand succès lors de la première à l'opéra de Paris le 22 novembre 1928. Il est depuis resté populaire mais il est habituellement joué comme morceau purement orchestral et est rarement mis en scène. Ravel a prétendu être légèrement embarrassé qu'un morceau qui, dans ses mots, était « sans musique », devint si connu. On rapporte à ce sujet l'anecdote suivante: Lors de la première du Boléro, une dame cramponnée à son fauteuil s’écriait : « Au fou! Au fou! » A Maurice Delage qui était auprès de lui, Ravel dira, clignant de l’1⁄2il : « En voilà une qui a compris ! »