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source : interview de Jeremy Clapin

Partie liée aux logiciels 3d :
extrait :

Cheeky : Ton équipe et toi avez travaillé sur un logiciel open source très populaire aujourd’hui, Blender 3D. Qu’est-ce que cela vous a apporté, par rapport à des pipelines standards type Maya ou 3ds Max ? Avez-vous utilisé d’autres logiciels ? Combien de temps a duré la production ?

Jérémy Clapin : Je voulais éviter les rendus 3D aseptisés inhérents aux pipelines standards. Il me fallait quelque chose de réaliste mais aussi de plus pictural. J’ai choisi de travailler avec Blender parce qu’il était le seul de ces logiciels à disposer d’un outil d’animation 2D performant, le grease Pencil. Les personnages ont été modélisés et animés en 3D. On a modélisé en grande partie les décors. On a réglé et animé nos caméras dans l’espace 3D puis le reste du chemin a été fait par des animateur 2D qui ont retracé par-dessus. Cette dernière étape était essentielle car elle amenait l’artistique et l’humain nécessaires au rendu du film.

Cheeky : Qu’est-ce qui vous a poussé à utiliser cette technique d’animation et pas une autre ? Quelles sont les innovations que le film vous a permis d’apporter à cette technique ?

Jérémy Clapin : C’est une technique que je maîtrise. Je me sers des avantages de la 3D sans les inconvénients et idem pour la 2D. On a dû développer des outils adaptés pour accélérer la prod et créer une interface plus intuitive et ergonomique pour les animateurs 2D qui pour beaucoup ouvraient un soft 3D pour la première fois !