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Wikipédia l'encyclopédie libre

Utilisateur:Patachonf

Mon frère — au voleur !
Songe à la douleur
D'un monde où tout nous sépare :
On vit sans loisir
D'ennui à mourir,
Puisque la mort s'en empare.

Ici, tout ordre est laideur,
Misère, angoisse et lourdeur.

— « Mise en demeure , sans invitation » (imité d'un poème célèbre de Baudelaire).

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Discussion_Projet:Musique_classique

Projet:Musique classique/Nouveaux articles/Archive

Disco Scarlatine

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Études d'Hélène de Montgeroult, Nektarios Tchargeïchvili, Boris Liatochinski, Ievgueni Trembovelski

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Hello !


Gentilles distinctions
Récompense Pour votre immense contribution dans les articles de musique classique. Il est impressionnant de constater tout le contenu que vous avez créé dans Wikipédia en français. Au nom des amoureux de classique, un gros merci ! Benoit Rochon (discuter) 3 avril 2016 à 01:31 (CEST)
« Hommage à Patachonf »,
qui œuvre pour que Guillaume l'Oiseau et Henri le Castor obtiennent une juste reconnaissance de leur génie...
FL ours toujours 21 novembre 2016 à 13:22 (CET)
Récompense Pour ce beau « doublé » digne d'un tableau de chasse, tant à plumes qu'à poils, parmi les articles de musique classique. Merci pour cet enrichissement soutenu du répertoire baroque et classique !
FL ours toujours 21 novembre 2016 à 13:22 (CET)

Prenons un peu d'avance sur la prochaine cérémonie des Oscars  :

Récompense à Patachonf
C'est avec enthousiasme et empressement que le « Prix Paul Dukas 2017 » est attribué à Patachonf pour la générosité de ses contributions dans le domaine de la musique classique — et son action en faveur du genre, trop peu exploré, du quintette avec piano — c'est bien simple : « il pleut des joyaux ! » Émoticône
Amicalement, FL ours toujours 2 mars 2018 à 16:33 (CET)
[画像:Article de qualité] [画像:Article de qualité]

... faut au moins ça !!!

(deux étoiles... c'est très à la mode en ce moment.)

... c'est où qu'on achète le maillot avec écrit Patachonf derrière ?

Hautbois [canqueter] 18 juillet 2018 à 06:17 (CEST)

Un grand merci

Récompense Pour ton travail sur les pages « musique classique »
Jihaim 23 juillet 2019 à 14:19 (CEST)
 
À FAIRE bleuir
Chansons enfantines
Liste de pianistes classiques
 
Procédures inutiles des suppressionnistes ; travaux et commentaires utiles
Le bilan des années 2018, 2019 et 2020, confirment la moyenne autour de 70 % de procédures inutiles sur mc. Cela démontre qu'elle est dévoyée ou mal adapté au traitement d'articles qui pèchent, non par une admissibilité douteuse comme le laisse à croire le titre du bandeau, mais par le seul travail à y effectuer ; qui nécessiterai l'usage d'autres bandeaux, à défaut d'un peu d'huile de... phalanges. C'est confondant cette perte d'énergie pour détruire la bafouille d'un contributeur a priori de bonne foi... Wikipédia, l'encyclopédie libre de détruire la bonne volonté ! Je ne m'étonne plus qu'on lui reproche une obscurité certaine de ce côté-là. Les procédures expéditives ne peuvent être qualitatives.
Il faut travailler tout de suite un des articles ayant le bandeau admissibilité à vérifier... — Car, en général, la procédure est lancée en lieu et place d'un travail de wikification et sourçage attendu et qui tarde. Comme ceux qui posent les bandeaux ne cherchent pas, ils veulent détruire sans état d'âme... (alors qu'un bandeau manque de source suffit amplement généralement). Quand c'est dans l'heure qui suit la création, sauf cas évident, la procédure est précipitée, ne tenant pas compte, ni des ressources limités, ni du naturel processus d'amélioration, consubstantiel au projet Wikipédia.
Parenthèse — Comparativement, pour d'autres articles, notons que son créateur se satisfait de l'ébauche sans contenu aucun, alors qu'il aurait pu réaliser un article correct ; mais dans ce monde mal fait (où le voyageur veut le beau temps et le paysan la pluie), il évite ainsi la procédure ! Une preuve de plus que la procédure (trop facile) est dévoyée, l'argument importe peu : il est plus fort que le con qui passe son temps a le redresser. À côté de ça, des articles sont créés tous les jours avec un titre, deux lignes, une box, un portail et quelque fois une adresse GPS ou un lien connexe sur la ceinture de Kuiper... pour les prochaines vacances, c'est utile. Pourtant qualitativement, c'est bien souvent l'article sous procédure de suppression qui est informatif et potentiellement améliorable ; l'autre fait honte au clic sur un lien bleu (c'est ceux-là qu'il faut supprimer ! Il fait croire que le type est un super contributeur avec plus de 5000 pages, ça cause. Ouai... un robot le fait plus vite. Fin de parenthèse.
Pour avoir une vue sur ce flot de suppression inconsidérées pour près des trois-quart, lisons Wikipédia:Pages_à_supprimer ou Catégorie:Page_proposée_à_la_suppression, ce qui permet de voir les pages mal catégorisées ou pire ne portant pas de portails idoines. Ce sont ces pages qui, systématiquement, seront supprimées par défaut d'intéressés ! Ce qui évidemment sera jugé comme coupable. Un argument du nombre, bien facile.
Du dévotage. Lors d'une procédure, lorsqu'un suppresionniste — appelons-le Médor — a fait la grâce immense de s'exprimer avec son assurance et son laconisme habituel, il est super rare qu'il dévote. Quelque soit la quantité/qualité de travail effectué (par les autres), l'apport de sources ou de références conséquentes — avec parfois la collaboration admirable de plusieurs — Médor considère son vote comme i-na-mo-vi-ble. Comme si, ayant fait mine de savoir tout sur tout, il lui était impossible de changer d'opinion devant les preuves. Est-ce la peur de perdre la face et d'admettre que sa majesté peut se tromper ? Mais dites, où est l'esprit de collaboration là-dedans ? Je l'ignore totalement. Elle est rarement présente dans ces procédures. C'est d'ailleurs ça qui gène le plus. Médor tranche, discute pour trancher. Si l'article n'est pas coupable quel intérêt ? Les très rares cas de dévotage depuis que le monde est monde, sont le fait de non-spécialistes (en démolition)... Ceux qui conservent encore un peu d’honnêteté intellectuelle, de politesse envers un contradicteur et surtout les oreilles ouvertes. Bref, les jugements inconséquents et automatiques de Médor, sont de simples positions de principes : sûrement pas le fruit d'une analyse, d'une recherche ou d'une connaissance. Elles se maintiennent, se multiplient par principe, pour sa finalité destructrice et se déballonne quand l'article est « sauvé ». Comme des petits diables qui se débinent dans les romans, à la vue d'une croix ou à la présence d'eau bénite ! Médor n'avait d'abord aucun intérêt à propos du sujet il veut éradiquer. Ensuite, Médor n'y participera jamais. Le chasseur veut blesser, tuer et triompher. Aider, construire, participer, chercher, ne sont pas des mots connus dans le langage suppresionniste. Médor aime avoir raison : vous voyez, j'avais raison, l'article est détruit, puff... Jusqu'au jour où l'article est sourcé par un quidam expert... Sur le trottoir reste la crotte. Un triomphe mal digéré de Médor-je-sais-tout.
Emblématique de la pose sans rigueur ni connaissance (ni le minimum de travail d'information) : un bandeau stupide laissé sur Ermanno Wolf-Ferrari ! C'est incroyable, mais cela ne gène pas un suppressionniste pressé à faire du chiffre et montrer son valeureux travail sur wp...
Je livre à chaud mes commentaires.
  1. Sylvain Fort, traducteur, critique musical et... La vie de l’article est emblématique d'une certaine manière de traiter la culture, et le par dessus la jambe qui conduit à des actions non réfléchies, ou absurdes, selon le point de vue considéré. Il y a deux procédures de suppression... Et oui, il y a des gens qui passent leur temps à ça. Soudain, devinez quoi, il y a un rétropédalage. La raison ? Eh bien le bonhomme est conseiller de l'équipe Macron... d'où une DRP en mai 2017... Traducteur, critique musical ne suffit-il donc pas à conserver l'ébauche ? Aujourd'hui (septembre 2018), l'article est stabilisé et à montré que de ça (jour de la pose du premier bandeau de suppression — en lieu et place du travail d'amélioration), il pouvait sortir une belle entrée transversale — littérature allemande, musique, lied, opéra et même politique... — sur Wikipédia, dont le slogan, vous savez est : « l'encyclopédie libre ». Honnêtement, ça va ça vient... Manifestement une étiquette politique (une écume à base de journaux dont la durée de vie est à peine d'une journée, et qui n'a rien d'encyclopédique) a plus de chance de tenir en respect les suppresionnistes, que la littérature et la musique réunies de convaincre ces tueurs de la culture et de ses représentants sur l'encyclopédie. Pourtant, il est clair que l'homme est autre chose que son étiquette ou sa fonction éphémère et largement plus fondé sur celles de traducteur et d'écrivain ; pour moi, beaucoup plus, mais là n'est pas la question, ni même le lieu de débattre de la pérennité d'un poste auprès des politiques et des ploutocrates.
  2. Begoña Olavide, musicienne (wikif)
  3. Omar Metioui, joueur du oud [4 contre 0]
  4. Orchestres en fête, une manifestation qui fédère les orchestres de France (wikif)
  5. Valérie Soudères, pianiste [11 contre 1] pas de sources. En fait, avec un peu de travail les sources se fixent sur l'article et l'évidence se fait jour. Le poseur de bandeau qui n'a pas amélioré et de toute façon n'est jamais revenu sur la page (changements ou pas), le lanceur de procédure n'a jamais édité l'article pour l'améliorer. Comme dans pas mal d'autres cas, ça ressemble à un moyen de faire travailler les autres... Quelle élégance.
  6. Dimitri Vassilakis, pianiste plutôt spécialisé contemporain (Manoury, Mantovani, Boulez), alors... facile d'attaquer la notoriété ! Un passe-partout flouté en principe brumeux... [trois procédures de suite ! 21 juin 2016, fête de la musique : 2 contre 2 ; 6 avril 2017, 3 contre 3. On croit rêver, mais non. La dernière, 31 décembre 2017 : 6 contre 0] Belle conclusion d'un participant à ces procédures acharnées (il n'y a que ce mot) : Wikipédia:Passer à autre chose... En analysant les quelques votes contre, peu détaillés et comme généralement « fondées » sur des banalités de hors critère et pas de sources d'un saint-Thomas local qui expédie les affaires courantes (éditer, copier/coller, valider : 20 secondes — au suivant !), on remarque une cherche plus effective, mais dommage, partielle sur la discographie (invalidées complètement par de vraies recherches croisées — une, deux heures...). Évidemment on trouve aussi la seule illusoire prise en compte des sources présentes (qui fait passer à l'as l'amélioration possible, principe au cœur de wk). Il y a donc sous-estimation des sources non-présentes puisque qu'on en trouve finalement et que l'artiste a bien enregistré nombre de disques en tant qu'artiste principal. Il se retrouve donc des contre-vérités. Nooooooon... Pas grave, les arguments foireux font nombre tout de même !
    Pour ce qui est d'un artiste sans prix (à part au conservatoire), c'est l'exemple type des critères soit-disant objectifs, mais pas absolu... juste un indice pour ne pas dire indicatif... donc tout ça nécessite une pondération (contrairement aux « chiffres objectifs » du saut à la perche, du cent mètres, du vélo, du foot, du tiercé...). Les critères lus à la lettre considèrent automatiquement comme négligeable et sans notoriété un tel musicien non olympique. L'accumulation de gourances objectives... je vois mieux pourquoi les votes contre se décident.
  7. Jean-Maurice Mourat, guitariste [4 contre 0]
  8. Jean Catoire, compositeur [7 contre 0] sans doute par manque de ref. — Après traitement les sources sont là.
  9. Henry Zvi Lothane, un psy croisé il y a dix ans au détour d'une ref et d'un autre article... [9 contre 9] pas de prix. Un peu plus vous verrez un peu plus bas, que les prix de toute façon, on s'en balance !
  10. Atelier de recherche et de création pour l'art lyrique (ARCAL) Quel combat mazette ! [14 contre 2 finalement] supprimé sans débat 1 contre 2... dans une procédure précitée et non consultatives antérieure ; re procédure après gueulante. Manque de sources secondaires. Après traitement : une bonne cinquantaine... — Donc ceux qui considèrent qu'une procédure de suppression presse à la wikification des articles ont raison (mais au prix d'un stress inutile et parfois blessant — chose inutile à mon sens) ; ceux qui, avec l'aplomb d'un procureur de la République, très-très sérieusement, sortent toujours les mêmes pas de sources et hors critères « qu'-on-lui-coupe-la-tête », se foutent de chercher pour a-mé-lio-rer. Heureusement que la décision communautaire a été franche ! Si non les jusqueboutiste-de-la-loi-wikipédienne-outrageusement-bafouée, auraient volontiers reprocédurés deux ou trois fois pour bien s'assurer de pouvoir éradiquer à l'usure un dangereux article culturo-artistique. Ce qui est curieux, c'est que l'article d'origine était correctement rédigé et même illustrée. Le résultat est quasi le même. Le sens n'a pas changé, il y a juste quelques sources et quelques reformulations cosmétiques... Supprimons (rapide) plutôt que de collaborer/améliorer (lent). Le bandeau approprié est À sourcer pas À supprimer ! non de non, combien de fois faut-il le répéter ?
  11. Justine Serrano, une physicienne française deux fois primée (pour l'instant) [19 contre 7] des pinailleries sur les prix reçus — Wikipédia se fait juge des prix donnés par les académies (et même s'il y en a plusieurs !). Bin voyons ! Il faut traquer le TI et faire chercher des sources par les autres, mais certains cuisinent les critères... en faisant une bonne grosse discrimination contre les femmes, les jeunes, les scientifiques... que sais-je ? D'un côté on réclame des prix, de l'autre on en tient pas compte par une mystérieuse opération qui ressemble à de la prestidigitation intellectuelle. Quelle cuisine ! Ça me fait penser au « face tu perds, pile je gagne ».
  12. Georges Kan, musicologue et éditeur français de musique contemporaine [3 contre 1, n'intéresse personne la musique contemporaine et l'édition...] Suzanne Giraud ne m'en dit que du bien, surtout l'importance qu'a un éditeur, partenaire des musiciens.
  13. Concours international de chant Bordeaux/Médoc dès le premier jour de sa création... [4 contre 4] sources locales, pas de notoriété. Des fois la musique n'intéresse personne, d'autre fois à peine... Ça tient à pas grand chose ces procédures...
  14. Les Hommes nouveaux (revue), un numéro fondé de Blaise Cendrars [9 pour, sans contre...] pas de sources, pas de notoriété — ce qui (avec un peu de travail) fait rire les poètes papous...
  15. Ievgueni Trembovelski, musicologue russe spécialiste de Moussorgski. [4 contre 2] Article exsangue et sans contenu ni source devenu un petit article correctement sourcé, contenant le minimum pour apprécier le travail du monsieur... avant quelque hypothétique traduction de l'ouvrage.
  16. Henri Aigueperse
  17. Georges Lauré
  18. Robert Micheau (syndicaliste)
  19. Marius Nègre
  20. Alain Olive
  21. André Ouliac
  22. René Paty
  23. André Pétrus
  24. François Portzer
  25. Jean-Jacques Romero
  26. François Werner...
  27. Gilles Vervisch, philosophe
  28. Stoyan Brashovanov, musicologue bulgare [4 contre 0] Encore une procédure totalement inutile ! Que le Grove soit cité comme source ne suffisait pas... au lieu de travailler, il faut perdre du temps avec une procédure. Ceux qui font cela ne prennent même pas le temps de respecter les critères derrière lesquels ils se retranchent pour ne pas collaborer de façon constructive. Il est plus urgent de mettre à l'ombre le dangereux présumé coupable... et lui couper la tête. 70 % des articles ne sont pas coupables ;-)
  29. Sarah Anala canadienne [6 contre 4] Au début pas de source et toujours cette notoriété mise en doute sans aucune recherche sérieuse. Et puis avec un peu de travail... sources, media et étoffement se pointent, portant à faux ces assertions générales et non prouvées. Parcours intéressant et exemplaire, même dans sa modestie. Je repense à La vie est belle , lorsque George doute d'avoir eu une vie utile et qu'il a la chance de se voir démontrer que sans lui, de nombreuses choses auraient été bouleversées, tragiques ou même malignes. Je repense aussi à ce passage du Mémorial des saints d'Attar où il raconte une histoire semblable dans le cadre spirituel du bien et du mal : ici, déplacer une pierre pour éviter qu'un autre ne se blesse ou ne trébuche, est suffisant pour faire obstacle au mal (à noter en passant que l'idée se trouve aussi dans le Talmud, dans un autre éclairage, mais je n'arrive plus a retrouver la référence). Pour moi, l'action, même minime est de valeur ; une valeur difficilement quantifiable, ou même seulement démontrable, mais qui compte.On devrait exiger que les poseurs de bandeaux aient travaillé à l'article. Ensuite il posent leurs bandeaux si ça leur chante.
  30. Claude Forest, sociologue spécialisé dans le cinéma. Intéressant a plus d'un titre. Facile évidemment de trouver des sources sur son travail, un peu moins sur lui-même (mais qu'est-ce que « lui-même » ?). C'est le cas de beaucoup d'universitaires. Il est cité un peu partout (Le Monde, La Croix, France cultureetc.) et même dans Wikipédia. Mais il est contesté d'avoir un article, vu que le centrage d'article sur lui est quasi nul. Est-ce faire preuve de discernement que de vouloir détruire une ébauche ? Question en suspend. Ce que personnellement je recherche dans une entrée encyclopédique d'un chercheur, est moins un parcours de vie détaillée (qu'un jour ou l'autre, in progress, on trouvera dans une chronique nécrologique bien faite — comme on le trouve, trois fois hélas, de leur vivant et ad nauseam pour des gloires éphémères de tant de branquignoles ; pour ça, les biographes savent ajouter cent détails et cent sources aussi précises qu'inutiles — souvent aussi fausse que cet oxymore de TV « réalité »). Il me semble, que le plus important alors — à défaut d'un résumé sur ses thématiques, ses concepts — est de garder la possibilité, notamment par la bibliographie vraiment travaillée, de prendre contact avec ses écrits et ses recherches (il est bien possible que le « lui-même » soit — comme La Bruyère est dans ses Caractères et pas ailleurs). Tout cela est éminemment plus important que de savoir s'il est gay (ou pas), aime la voile et sa collection de timbres ou diplômes et médailles — tous ces trucs inutiles une fois dans le trou — peut-être faut-il relire ces passages du Petit Prince où l'enfant se plaint de la futilité de très sérieux adultes. Finalement, il est difficile pour moi de constater que Wikipédia ou les journalistes, le prennent pour source et de ne pas trouver ici, même à l'état d'ébauche, de quoi rebondir, approfondir, découvrir, transmettre. Le but d'une encyclopédie. Évidemment, il faut chercher un peu... Poser un bandeau est bien moins coûteux. Voter prend quelques secondes. Les papous s'en réjouissent.
  31. Élodie Soulard, une accordéoniste française classique. [9 contre 0]. Le modèle du genre pour ce qui est d'entreprendre une procédure de suppression inutile ! Et toujours cette confusion entre un manque de source dans l'article et l’admissibilité. Le tout agrémenté de l'absence de prise en compte du travail réalisé entre la pose et la procédure... Ce qu'on peut appeler de l'esprit critique à tous les étages.
  32. Sylvie Octobre, sociologue [10 contre 11] Remis en débat dès la fin du débat, par absence de consensus, pour être bien sûr... Cette tendance aux procédures donne la nausée et surtout, que de temps perdu ! Les « arguments » ? Légers. Surtout celui du manque d'éditeurs d'envergure (qui revient en échos de quelques votes contre). Quelques exemples : Revue française de sociologie, Études, Le Débat, La Documentation française, Sciences humaines  ; PUF, PUQ, L'Harmattan. Pour ce qui est de l'absence de source centrée, comme souvent, cela fait référence à un état d’avant tout travail de reprise par différents contributeurs (4 sources contre 31). Il s'agit donc encore d'un bandeau rapidement et abusivement posé. Qui devait se présenter idéalement dès l'origine comme manque de sources, à wikifier ou ce qu'on voudra. L'article doit suivre son naturel développement et amélioration. Cet acharnement dans la brusquerie des suppressionnistes, me laisse pantois.
  33. Yves Koechlin, physicien, mais également musicien et fils de Charles [10 contre 6] Vue étriquée sur la notoriété, peu de source, « fils de » (devient un argument polarisé pour/contre !). Certes. Mais aussi résistant, musicien ayant collaboré avec son père, Charles Koechlin. Ce détail outre son métier, mobilise l'essentiel des votes. En fin de compte, il y a tout de même six portails concernés et non seulement celui de la physique. Les petites boites de critère et autres recommandations, ne sont pas faites pour ces biographies particulières, où la transversalité fait dire autre chose. J'ai l'impression qu'au-delà des critères objectifs ou considérés comme tels, d'autres gens réservent leur vote pour la conservation lorsqu'il y a un potentiel de liens (ici l'histoire de Saclay, ou ses parentés, son histoire). Je suis de cet avis, qui mise sur le développement à avenir, la confiance. Certains articles, comme celui-ci, ne sont guère alimenté à un niveau satisfaisant, mais ils sont utiles par leurs relations avec d'autres entrées : c'est donc bien d'avoir le minimum. Le temps réservera la surprise d'un contributeur bien informé et qui a accès à des sources pour nous cachées.
  34. Patrice Villaumé, joueur de vielle à roue. [9 contre 4] Un petit article sans sources. Pour moi, immédiatement sympathique dans son parcours et son champ d'action, indifférent aux modes et autres « fabrications médiatiques ». Encore l'occasion de se procurer une paire d'enregistrements savoureux. Finalement un peu de travail et l’article contient une petite dizaine de références (rien de folichon, certes) et a surtout mobilisé quelques votants pour la conservation — au bout d'une procédure portant essentiellement sur la notoriété côté « contre »... Bin voyons ! Un promoteur des musiques du monde et un intervenant dans le champ médiéval (à noter : qui nécessite le portail mc, oublié lors du début d'une énième procédure machinale), un vielleux qui trempe dans la musique médiévale et les musiques du monde, jamais ne sera notoire aux yeux d'un quidam qui n'y connaît rien, ne cherche rien, ne s'intéresse pas à cette partie de la musique et ne saute pas sur l'occasion pour la découvrir ! Ne pas avoir accès aux publications spécialisées, ne pas y aller voir en bibliothèque, invalide évidemment des recherches web superficielles. Avec quelques vraies recherches (papier, et pourtant je suis peu outillé dan ce champ particulier de la musique), j’ai même trouvé un élogieux article d'un des disques auquel il participe ! Encore une fois, confondre absence de sources et admissibilité, est la plaie de Wikipédia, dont il est fait trop usage. Surtout quant elle prend forme d'une mise en doute de « la notoriété ». Alors que nous avons affaire à des activités happy few. Je suis certains que sur les 1 900 articles créés ou traduits par ma pomme, les 9/10e sont dans un champ spécialisé qui n'intéresse quasi personne. Est-ce à dire que la notoriété (superficielle, l'essentiel du temps : il y a connaître et connaître) conduit notre monde ? Bin oui. Sérieusement, faut-il même opposer qui l'est, qui ne l'est pas, selon... selon qui, d'ailleurs. Un passant ou un savant ? Un benêt ou un happy few, qualifié parfois de snob ? Les papous s'en tamponnent le coquillard, poètes inconnus et musiciens tournant la manivelle.
  35. Césaré, institution : Centre national de création musicale, à Reims [4 contre 0] Manquait encore le portail mc.
  36. Pascal Dorival
  37. Myriam Birger, pianiste [5 contre 1] Contestation complètement déplacée quand on ne sait que le sieur Pâris s'est fendu d'un paragraphe dans le dico des interprètes. Mais pour le trouver, un faut chercher...
  38. Gilles Racot, compositeur [3 contre 0]
  39. Thomas Lutz, politologue allemand [6 contre 3] Mise en doute de la notoriété malgré les interwiki et le peu de sources présentes. Un travail de développement et quelques votes éloignent le couperet aveugle sur le sujet non franco-centré...
  40. Bruno Comparetti, ténor [4 contre... 0] Hallucinant cette procédure totalement inutile...
  41. Francis Pierre, harpiste [8 contre... 0 (le vote contre est une blague potache)] Procédure totalement inutile... puisqu'il figurait déjà la source du dico de Pâris, là encore. Et tout ce temps perdu...
  42. Annelien Van Wauwe, clarinettiste [11 contre 0] Après une première suppression immédiate, allez donc ! sans aucun membre de mc, puisque le portail ne correspondait qu'à musique et que tout le monde s'en fiche du contenu (zut le mot «  classique » n'apparaît pas dans le texte d'origine...). Bref, après constatation tardive, procédure de DRP et revote avec ce total autrement participatif et un apport d'éléments dans les clous des critères (disques, concours, prix)... Donc au final, deux procédures pour rien. — Ah ! si seulement les contributeurs de mc avaient, en amont, été prévenus, avaient travaillés à rendre l'article viable aux yeux de tous ! Il l'est aujourd'hui. Il l'aurai été dès le premier instant de ce doute passé en absolument-nécessaire-de-détruire. Mais personne du projet n'est prévenu, personne n'y pense dans la chaîne administrative où se succèdent de véritables automates. Tout repose sur des actes non motivés (ils ont inventé la cosmétique de la destruction : pas de source, promotionnel...), des procédures sans réflexion (aucune recherche), aucune sollicitation auprès des contributeurs d'un projet (peut-être mieux avisés). Pas grave, personne n'est responsable ! L'article passe à la trappe : invisible, il n'a jamais été, le cadavre n'est même pas dans la placard. C'est la consigne, dit l'allumeur de réverbères, C'est la consigne... Ces comportements agissent contre le projet (sa richesse), mais avec la bonne conscience que c'est pour (articles défectueux ou non admissibles : sans recherche, c'est 70/75 % de démentis sur mc... mais ceux qu'on voit pas ou dans d'autres projets ?). En tout cas, ce sont les autres qui contribuent, jamais un poseur de bandeau et toute la clique qui prend le relais et s'en fiche — j'aimerai être démenti. Mystère des opinions opposées. Les papous s'en amusent.
  43. Hélène Clerc-Murgier, écrivain et claveciniste [14 contre 6] Cette artiste a trouvé ses défenseurs et des contributeurs volontaires à même de rendre cet article au niveau. Les pinaillages sont-ils un passage obligé ? Ça occupe...
  44. Marc Scoffoni, baryton français [3 contre 0]
  45. Anton Bruckner, apogée de la symphonie , livre de Langevin [9 contre 6]
  46. Le Siècle de Bruckner , livre de Langevin [6 contre 4]
  47. Société française Anton-Bruckner, [6 contre 6]
  48. Zad Moultaka, compositeur [5 contre 0]
  49. Les Monts du Reuil [3 contre 0]
  50. Trio d'argent, un ensemble de trois flûtistes qui fête ses trente-cinq ans d'existence [3 contre 0]. Typique de ces articles bordéliques que les poseurs de bandeaux refusent de travailler même typographiquement. Ils laissant aux autres le soin de passer un temps précieux à redresser le truc. L'argument très profond du pratiquement orphelin vaut son pesant de cacahuètes du risible. Quant on a pas d'idée, on invente, on met des balises partout pour défigurer un texte que tout le monde sait à revoir. Si c'était un groupe de jeunes soutenu par une major du disque américain, il y aurait des centaines de publications promotionnelles qui passeraient pour des sources fiables dans des journaux nationaux — abstraction faite de leurs talents fragile à la durée moyenne d'une saison. Là, en trente-cinq ans, ils touchent à la création contemporaine. Alors... — La pose d'un bandeau, prend vingt secondes de pertinence d'une profondeur abyssale démentie, 70 fois sur cent. L'efficacité pure jus... de chaussette !
  51. Ebe Trèves, chanteuse du XIXe siècle [5 contre 1] Mise en doute... un peu de travail et zou... À croire que personne ne connaît le bandeau manque de source.
  52. Silvia Márquez Chulilla, claveciniste et cheffe d'ensemble baroque [7 contre 1] Typique de la procédure pour rien. critère présents et satisfaits dès le début. Autisme que partage les béotiens et les certaines vieilles badernes. Pose d'un bandeau, retrait, repose, procédure... inutile. À noter la faignasserie du proposant qui « oublie » de prévenir les portails... des fois que ça concerne des gens (pourtant : « Les projets auxquels est rattaché l’article ainsi que ses principaux contributeurs (hors IP dynamiques) sont prévenus de cette démarche. ») Mon œil.
  53. Horžiczký von Horžicz, une famille de musiciens [10 contre 4] La généalogie mène à tout, à condition d'en sortir — Aucune source soit disant. Une famille que les généalogistes ne connaissent que de loin et considèrent péremptoirement sans aucune « notoriété ». Mais voilà, ce sont des musiciens. Changeons de lunettes. Un peu de recherche à droite ou à gauche. Pas facile avec des noms fluctuant selon les langues pratiquées : Horzizky, Horzizki, Horsitzky, Horschitzky, Horschky, Hoszisky ! Et puis bingo : Grove, MGG et même Fétis. Bref, un velours. La situation serait clair comme de l'eau de roche avec une référence. Là, on en a trois : anglaise, allemande, française ! Cependant, ça n’empêche pas les arguments des suppresionnistes dignes d'un dialogue de sourds et cet hors sujet ridicule : un comparatif avec Bach. Passons. Nous avons là un exemple de segment de connaissance qui a du mal a admettre d'autres champs ou critères. Cela se présente souvent pour les biographies de touche-à-tout. Là se serait une méprise totale que d'utiliser la lunette « articles familiaux » au sens des généalogistes, alors que « famille de musiciens » est parfaitement idoine... et sourcé. Quand on a qu'un marteau...
  54. Vai Azulão [5 contre 0] Une procédure bouffonne, pour rien... Même le proposant change son vote, chose rare et à noter.
  55. Alix Bourbon DRP... [9 contre 3] Une des multiples suppressions remises en cause. Remarquons l'obsolescence rapide des votes contre qui ne changent pas, quoi qu'il advienne dans l'article. Ce qui démontre la lecture rapide et non informée, l'absence totale de travail de recherche ; une opinion non fondée, quoi... et le manque d'intérêt sur le sujet.
  56. Orchestre des jeunes de la Méditerranée [7 pour contre 0] Le classique n'intéresse personne. Surtout chez les suppressionnistes amateurs invétérés.
  57. Xavier Gagnepain [5 contre 0]
  58. Rainer Johannes Homburg [5 contre 0] Des procédures pour faire des procédures qui n'intéressent personne, au lieu, éventuellement, de bandeaux À sourcer. Classique.
  59. Alexandre Debrus [11 contre contre 7] Procédure de plus... Pas grave. Une discographie longue comme le bras — dont j'ai découvert quelques éléments. Pas important. Il faudrait que la procédure ne soit lancée que par ceux qui on au moins participé activement à un bon article ou un article de qualité... Pas réaliste !
  60. Pier Paolo Ciurlia, luthiste [5 contre 1] Procédure inutile.
 
Entre femmes

Articles femmes

Compositrices
  1. Marianne Auenbrugger (Autriche) élève de Haydn et Salieri
  2. Katharina Cibbini-Koželuch, pianiste et compositrice, fille de Kozeluch
  3. Violeta Dinescu, compositrice roumaine installée en Allemagne
  4. Silvia Fómina, compositrice (Argentine)
  5. Gabriela Lena Frank, compositrice (États-Unis)
  6. María Grever (Mexique)
  7. Agnes Jama, compositrice (Pays-Bas)
  8. Annea Lockwood, compositrice (États-Unis)
  9. Leonora Milà (Catalogne) également pianiste
  10. Kate Moore (Australie, installée aux Pays-Bas)
  11. Maria Hester Park, compositrice
  12. Julia Klumpke (États-Unis), également violoniste, une élève d'Ysaÿe
  13. Poldowski (Régine Wieniawski / Dame Dean Paul), fille d'Henryk Wieniawski et compositrice de mélodies
  14. Camilla de Rossi, compositrice italienne
  15. Elena Ruehr, compositrice américaine
  16. Shulamit Ran, compositrice israélienne vivant aux États-Unis
  17. Xiao Shuxian, compositrice chinoise, épouse de Scherchen
  18. Tona Scherchen, compositrice franco-suisse, fille de la précédente et d'Hermann Scherchen
  19. Helena Tulve, compositrice (Estonie)
  20. Athanasia Tzanou (Grèce)
  21. Helena Winkelman, compositrice suisse
Interprètes
  1. Sheila Armstrong, soprano britannique
  2. Lina Tur Bonet, violoniste (Espagne)
  3. Frédérique Cambreling, harpiste française
  4. Clara Clemens, chanteuse et pianiste, fille de Mark Twain, élève de Theodor Leschetizky, épouse d'Ossip Gabrilowitsch
  5. Gioconda de Vito, violoniste
  6. Ariadne Daskalakis, violoniste
  7. Vera Dénes, violoncelliste (Hongrie), élève de Schiffer
  8. Mirabela Dina, pianiste roumaine
  9. Vera Doulova, harpiste russe
  10. Odile Edouard, violoniste
  11. Paola Erdas, claveciniste italienne
  12. Emilia Fadini, claveciniste italienne
  13. Lillian Fuchs, altiste
  14. Constanze Geiger (Autriche) pianiste élève de Tomášek, également compositrice, chanteuse et actrice
  15. Katharine Goodson, pianiste britannique
  16. Erika Haase, pianiste allemande
  17. Ursula Holliger, harpiste (Suisse)
  18. Natalia Janotha, pianiste polonaise
  19. Yolanda Kondonassis, harpiste (États-Unis) élève de Chalifoux
  20. Rosa María Kucharski, pianiste catalane
  21. Susan Landale, organiste
  22. Ruth Laredo, pianiste (États-Unis) élève de Serkin
  23. Susanne Lautenbacher, violoniste
  24. Nina Milkina, pianiste (Russie, installée à Londres) élève de M. Long, Tobias Matthay...
  25. Fumika Mohri, violoniste (Japon)
  26. Sonya Monosoff, violoniste
  27. Lydia Mordkovitch, violoniste (Russie)
  28. Erika Morini, violoniste
  29. Marie Rôze, soprano
  30. Therese Schnabel, soprano, épouse d'Artur
  31. Christine Schornsheim, claviériste allemande
  32. Anna Serret Almenara, pianiste catalane
  33. Věra Soukupová, mezzo
  34. Karen Souza, chanteuse de jazz argentine
  35. Conchita Supervía, mezzo colorature espagnole, célèbre pour ses Rossini
  36. Akiko Suwanai, violoniste
  37. Isabelle van Keulen, violoniste néerlandaise
Cheffes d'orchestre
  1. Joana Carneiro (Portugal/États-Unis)
  2. Mirga Gražinytė-Tyla (Lituanie)
  3. Speranza Scappucci (Italie)
Musicologues
  1. Rita Benton, musicologue spécialiste de Pleyel et Hüllmandel
Autres
  1. Hanna Fuchs, sœur de Franz Werfel et amie de Berg qui lui dédicace sa Suite Lyrique
 

Articles initiés

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Mots clés
Formes, courants, vocabulaire
  1. Cantiga de amigo
  2. École de Notre-Dame
  3. Attaca
  4. Double (musique), sorte de reprise ornée
  5. Contrafactum , un procédé qui consiste à substituer un texte par un autre sur une même musique
  6. Durezza , style d’écriture au clavier initié par De Macque au XVIIe siècle.
  7. Augmentation (musique), procédé de contrepoint consistant à allonger dans le temps une ligne mélodique
  8. Diferencia , terme espagnol, sorte de variation.
  9. Imitation (musique), un procédé de contrepoint consistant à rappeler un motif d'une voix à l'autre.
  10. Intabulation, arrangement de pièces vocales pour clavier ou luth
  11. Intrada, morceau de la suite...
  12. Rétrograde, un procédé de contrepoint
  13. Rondellus, forme médiévale (anglaise) d'échange des voix
  14. Stile antico
  15. Stile rappresentativo
  16. Marcato
  17. Amener (danse à trois temps du XVIIe siècle)
  18. Dragma (double hampe pour la notation rythmique médiévale)
  19. Planctus
  20. Passamezzo
  21. Romanesca
  22. Ruggiero
  23. Sainete
  24. Pièce de concert
  25. Oreille de Mozart
  26. Musique dégénérée (Entartete Musik)
Instruments de musique, facteurs, luthiers
  1. Axelrod quartet, quatre stradivarius
  2. Arpicordo
  3. Cellone (lié à Arnold Krug)
  4. Lira da braccio
  5. Lirone, ou Lira da gamba
  6. Renatus Harris, facteur d'orgue anglais
  7. Eugène Albert, facteur d'instruments à vent (clarinette) belge
  8. John Broadwood, facteur de piano britannique
  9. Christian Gottlob Hubert, facteur d'orgue, piano et clavicordes
  10. Cesare Candi luthier de Gène, restaurateur du suivant
  11. Guarnerius « Il Cannone », le violon de Paganini
  12. Conrad Graf facteur de piano viennois
  13. Philippe Humeau, facteur de clavecin du XXe siècle
  14. Claude Labrèche (1642–1711), facteur de clavecins de Carpentras
  15. Louis Lot facteur de flûte du XIXe siècle
  16. Alfred Stelzner luthier du XIXe siècle basé à Dresde, inventeur du Cellone
  17. Ansaldo Poggi luthier de Bologne
  18. Macchina di Polifema e Galatea de Michele Todini
  19. Michael Rosenberger facteur de piano viennois
  20. Johann Baptist Streicher, facteur de pianos viennois
  21. Johann Andreas Streicher, idem
  22. Johann Nepomuk Tröndlin, facteur de pianos de Leipzig (1824–1855)
  23. Anton Walter célèbre facteur de pianoforte viennois
Lieux
  1. Teatro Niccolini, (ex-teatro del Cocomero) à Florence (en lien avec A. Scarlatti)
  2. Teatro Capranica, théâtre romain du XVIIe au XIXe siècle, lieu de création d'opéras baroque (en lien avec A. Scarlatti)
  3. Théâtre du Palais-Royal (1641–1781) siège de la compagnie de Molière puis de l'Académie de musique (opéra de Paris)
  4. Hanover Square Rooms célèbre salle de concert de Londres (1775~1874)
  5. Philharmonie de Saint-Pétersbourg
  6. Festival d'Aldeburgh
  7. Snape Maltings, le complexe artistique du festival d'Aldeburgh
  8. École de musique et festival de Marlboro
  9. David Alden Metteur en scène d'opéra américain
  10. Matthew Jocelyn Metteur en scène de théâtre et d'opéra canadien
  11. Conservatoire Hoch
  12. Utrechts Conservatorium
  13. Institut Peabody (Baltimore)
  14. Musée d'art d'avant-garde, collection russe d'œuvres d'art (Moscou)
Orchestres, ensembles, institution et impresario
  1. Al Ayre Español
  2. Atrium Musicae de Madrid de Gregorio Paniagua
  3. Camerata de Salzbourg
  4. Capella de Ministrers
  5. Cinco Siglos
  6. Orlando Consort
  7. Direction d'orchestre
  8. Opera Lafayette
  9. Orchestre symphonique bohémien de Prague
  10. Orchestre Bruckner de Linz
  11. Orchestre symphonique de la septième armée (1952–1962)
  12. Klangforum Wien
  13. Sentieri selvaggi, ensemble italien de musique contemporaine
  14. Ensemble Elyma
  15. Modo Antiquo
  16. Ensemble Gilles Binchois
  17. Ensemble Micrologus
  18. Ensemble für frühe Musik Augsburg
  19. Odhecaton, ensemble italien centré sur la musique de la Renaissance
  20. Ensemble Ibn Báya, de musique arabo-andalouse (cf. Eduardo Paniagua et Omar Metioui)
  21. Ferrara Ensemble
  22. Festival de Flamenco de Jerez
  23. RIAS Kammerchor, chœur berlinois
  24. Tetraktys (ensemble) (Italie)
  25. Allgemeine musikalische Zeitung (revue active de 1798 à 1848 ; puis nouvelle version : 1866–1882)
  26. Rivista Musicale Italiana (revue active de 1896 à 1955)
  27. Museu da Música , musée de la musique de Lisbonne
  28. Music of Remembrance, ensemble qui se consacre aux compositeurs victimes de la Shoah
  29. Concours international de piano Naumburg (New York)
  30. Concours international de piano Arthur Rubinstein (Tel-Aviv) depuis 1974
  31. Concours Leventritt de piano (New York) actif entre 1939 et 1981
  32. Prix Haendel de la ville de Halle, depuis 1956
  33. Ibbs and Tillett manager artistique britannique (1906–1990)
  34. Domenico Barbaja impresario italien
  35. Giovanni Battista Locatelli, impresario italien, librettiste
  36. Giovanni Battista Lorenzi, librettiste italien
  37. Antonio Ottoboni, librettiste italien (en lien avec A. Scarlatti)
  38. Giovanni Schmidt, librettiste italien exerçant à Naples (Mercadante et Rossini notamment)
Musicologues
  1. Antonio Baciero, également organiste, pianiste... (éditeur d'Albero et Cabezon)
  2. Gastone Belotti, spécialiste de Chopin
  3. Rita Benton, spécialiste de Pleyel et Hüllmandel
  4. Jerko Bezić, ethnomusicologue croate
  5. Eric Blom, musicologue britannique éditeur du Grove V.
  6. Peter Bloom, musicologue américain spécialite de Berlioz et du XIXe siècle
  7. Marie Bobillier, musicologue – pseudo : Michel Brenet
  8. William Carragan, musicologue éditeur de Bruckner (reconstruction du finale de la 9e)
  9. Mosco Carner, musicologue et critique britannique spécialiste de Puccini et Berg
  10. Eric Chafe, musicologue américain spécialiste de Biber, Bach et Wagner
  11. Joan Chissell, musicologue et critique anglaise spécialiste de Schumann
  12. Henri de Curzon
  13. Józef Michał Chomiński, musicologue polonais
  14. André Cœuroy
  15. Dennis Collins, musicologue et traducteur
  16. Barry Cooper, musicologue spécialiste de Beethoven
  17. Gérard Condé, également compositeur
  18. Andrea Della Corte
  19. Benvenuto Maria Disertori, musicologue, paléographe de la musique et graveur italien
  20. Robert Donington, anglais à l'avant-garde du mouvement de redécouverte de la musique ancienne
  21. Jérôme Dorival, le spécialiste d'Hélène de Montgeroult
  22. David Fallows, spécialiste du XVe siècle, Josquin, Dufay...
  23. Laurence Feininger (Allemagne/Italie) spécialiste du XVe siècle et des Codices de Trente
  24. Ludwig Finscher (Allemagne) spécialiste du Quatuor éditeur de Gluck, Boccherini, éditeur de la MGG
  25. Constantin Floros (Grèce/Allemagne)
  26. Martin Heinrich Fuhrmann (1669–1745)
  27. Gérard Gefen, musicologue, écrivain, producteur radio
  28. Yves Gérard, musicologue
  29. Friedrich Gennrich, musicologue et romaniste
  30. Philip Gossett, spécialiste de l'opéra du XIXe siècle
  31. Emil Haraszti, spécialiste de Liszt
  32. Michael Heinemann, spécialiste du XVIIee siècle, de la réception de Bach et éditeur de la correspondance de Schumann
  33. Jean-Victor Hocquard, spécialiste de Mozart
  34. Edward Holmes, critique musical anglais, auteur d'une vie de Mozart et de Purcell
  35. Dallas Kern Holoman, musicologue américain spécialiste de Berlioz
  36. Casper Höweler, musicologue néerlandais
  37. Ernst Kurth, musicologue autro-suisse prof. de Stoyan Brashovanov
  38. David Hurwitz, critique américain
  39. Hans Keller, musicologue britannique d'origine viennoise
  40. Hermann Keller, musicologue allemand spécialiste de Bach
  41. Krystyna Kobylańska, musicologue polonaise spécialiste de Chopin
  42. André Lischke, musicologue
  43. Lewis Lockwood, musicologue américain
  44. Michael Lorenz, musicologue autrichien, spécialiste de Mozart, Beethoven et Schubert ; également photographe
  45. Hugh Macdonald, musicologue britannique, spécialiste de Berlioz et du XIXe siècle
  46. Walter Maioli, paleornanologiste et musicien italien
  47. Alfred Mann (Américain, d'origine Allemande), musicologue et théoricien
  48. Lorenz Christoph Mizler le fondateur de la société qui accueil Bach, Haendel, Telemann, Stölzel, Fischer et Graun !
  49. Robert-Aloys Mooser (Suisse, spécialiste de la musique russe
  50. Hans Joachim Moser, musicologue allemand
  51. Gino Negri
  52. Fritz Oeser, musicologue allemand
  53. Alfred Orel, musicologue autrichien
  54. Matanya Ophee, guitariste, éditeur, musicologue spécialiste de Fossa
  55. Louis Picquot, premier biographie de Boccherini
  56. Leon Plantinga, musicologue américain spécialiste de Clementi et du XIXe siècle
  57. Andrew Porter (Britannique) critique inventeur de HIP, spécialiste de l'opéra, traducteur
  58. Wolfgang Caspar Printz, théoricien allemand du XVIIe siècle
  59. Luigi Rognoni (Italie) spécialiste de la seconde école de Vienne
  60. Gino Roncaglia, musicologue italien
  61. Alexander Wheelock Thayer, premier biographe de Beethoven
  62. Claude Samuel, homme de radio, critique musical
  63. Joel Sheveloff, musicologue américain spécialiste de D. Scarlatti
  64. David Skinner (Angleterre)
  65. Marcello Sorce Keller, musicologue, ethnomusicologue suisse
  66. Maynard Solomon, musicologue américain
  67. Friedrich Schnapp, metteur en ondes de Furtwängler, éditeur d'ETA Hoffmann...
  68. Harold C. Schonberg (États-Unis), critique et musicologue américain auteur notamment de The Great Pianists.
  69. Leo Schrade
  70. Walter Starkie
  71. Michael Steinberg, critique américain
  72. Reinhard Strohm, spécialiste de Vivaldi en autres
  73. Robert Strassburg, musicologue, chef et compositeur américain, spécialiste d'Ernest Bloch
  74. Oliver Strunk, musicologue américain, maître de Charles Rosen notamment
  75. Michael Talbot (musicologue) spécialiste d'Albinoni et Vivaldi
  76. Richard Taruskin, musicologue américain
  77. Yo Tomita, musicologue japonais spécialiste de Bach
 
Livres, Labels, imprimeurs graveurs et éditeurs
Livres /Imprimeurs /Éditeurs /Graveurs
  1. Bach-Jahrbuch (depuis 1904)
  2. Musica Britannica
  3. L'Art du piano (1958/1971), ouvrage d'Heinrich Neuhaus
  4. Réflexions faites (1977), ouvrage d'Alfred Brendel
  5. Le nuove musiche (1601) de Caccini
  6. Musurgia universalis (1650) traité de Kircher
  7. Scintille di musica (1533) traité de Giovanni Lanfranco
  8. Valerio Dorico, éditeur romain du XVIe siècle
  9. Antonio Blado, éditeur romain du XVIe siècle
  10. Simone Verovio, éditeur romain, d'origine hollandaise du XVIe siècle : il publie Luzzaschi et Merulo
  11. Thomas East imprimeur anglais actif entre 1565 et 1608. En lien avec The Triumphs of Oriana notamment.
  12. Giacomo Vincenti, éditeur de Venise
  13. Ricciardo Amadino, imprimeur de Venise
  14. Christophe Ballard, éditeur actif de 1672 à 1715
  15. Antoine Bailleux, éditeur actif de 1761 à 1800
  16. Charles-Georges Boyer, éditeur actif de 1778–1796
  17. Robert Bremner, éditeur écossais et londonien actif de 1754 à 1789
  18. Ernst Eulenburg, maison fondée en 1874
  19. Antoine Huberty, éditeur et graveur de 1758 à 1778
  20. František Augustin Urbánek, éditeur 1872–1949
  21. Jean-Jérôme Imbault, éditeur actif de 1783 à 1812
  22. Louis-Balthazar de La Chevardière, éditeur
  23. Pierre Leduc, éditeur actif de 1770 à 1811
  24. Jean-Baptiste Venier, éditeur actif de 1755 à 1782
  25. Johann Julius Hummel, éditeur germano-hollandais actif de 1753 à 1798
  26. Heinrich Philipp Bossler, éditeur allemand
  27. N. Simrock, éditeur allemand actif de 1793 à 1929
  28. Juan Fernando Palomino graveur des premières éditions de partitions espagnoles de Boccherini
  29. Édition Peters, éditeur de Leipzig fondé en 1800
  30. Tobias Haslinger éditeur viennois (Winterreise )
  31. Gottfried Christoph Härtel
  32. William Hole, graveur du Parthenia
  33. Antonio Zatta éditeur vénitien (fl.  1745–1796) en lien avec Boccherini
  34. Édition urtext
Labels discographiques
  1. Accent Records
  2. Ambroisie, fondé par Nicolas Bartholomée et appartenant maintenant à Naïve.
  3. Aparté (label), fondé en 2010 par Nicolas Bartholomée
  4. Michel Bernstein fondateur des maisons de disques Vendôme, Valois, Astrée et Arcana
  5. Carus
  6. Christophorus Records
  7. Dorian Recordings
  8. Ensayo
  9. Glossa (label)
  10. Gramola (label autrichien)
  11. Hänssler
  12. Hispavox
  13. La mà de guido (Catalogne)
  14. Oehms Classics
  15. Orfeo (label)
  16. Tahra, label d'archives disparu en 2015
  17. Melodiya
  18. Mezhdunaródnaya Kniga label antérieur à Melodiya et qui a diffusé Melodiya hors de Russie
  19. Nixa Records, ancien label ayant enregistré Hermann Scherchen et Boult, notamment
  20. Panton label tchèque créé en 1968, dont le fonds est aujourd'hui à Supraphon
  21. Pierre Verany
  22. Vox Records, label américain
  23. Westminster Records, label américain des années 1950 à 1965
  24. Gramophone Award du magazine Gramophone
  25. Fanfare (magazine) critique de disques
 
Œuvres musicales, Manuscrits
Manuscrits
  1. Codex Montpellier , 345 pièces
  2. Codex Robertsbridge , 6 pièces pour clavier (c.1360)
  3. Codex Engelberg
  4. Codex Las Huelgas , 186 pièces copiées au XIVe siècle
  5. Codex Reina , 220 pièces fin XIVe et début XVe siècle
  6. Chansonnier cordiforme , mi-XVe siècle
  7. Codex Speciálník (227 œuvres du XVe siècle)
  8. Missa Caput (anonyme, XVe siècle) en lien avec le suivant :
  9. Codices de Trente (1 500 œuvres du XVe siècle)
  10. Cancionero de Montecassino (146 pièces du XVe siècle)
  11. Buxheimer Orgelbuch , 256 pièces (1450-70) (Munich, Bayerische Staatsbibliothek, cote Cim. 352b / Mus.Ms.3725).
  12. Mulliner Book , 121 pièces (c. 1560) (British Museum, cote Add. Ms. 30513).
  13. Dublin Virginal Manuscript , 30 pièces (c. 1570) (Trinity College de Dublin, cote TCD Ms D.3.29).
  14. Article de qualité My Ladye Nevells Booke , 42 pièces de Byrd (1591) (British Library, cote MS Mus 1591).
  15. Manuscrit Weelkes
  16. Clement Matchett's Virginal Book , 12 pièces (1612) (Aberdeen (Écosse), National Library of Scotland, cote En 9448).
  17. Manuscrit Carlo G, recueil de musique liturgique, pour une ou deux voix et orgue
  18. Forster Virginal Book , 80 pièces (1624) British Library (Ms. 24.d.3)
  19. Tisdale Virginal Book , 21 pièces (1620/30) Fitzwilliam Museum, à Cambridge (Angleterre, Mu. MS. 782 olim 52.d.25)
  20. Anne Cromwell's Virginal Book , 50 pièces (1638) (Musée Cromwell1 à Huntingdon – prêt du Musée de Londres, cote Ms.46, 78/748).
  21. Elizabeth Roger's Virginal Book 112 pièces (1656) (British Library, cote Additional Manuscript 10337).
  22. Manuscrit Möller , 50 pièces (Staatsbibliothek Preussischer Kulturbesitz, Mus. Ms. 40644).
  23. Andreas Bach Buch , 57 pièces (1704–14) Musikbibliothek, Leipzig, cote III.8.4.
  24. Kitzler-Studienbuch , cahier d'étude de Bruckner
Œuvres musicales (chronologiquement)
  1. Liste de symphonies chorales
  2. Fais dodo
  3. Le Cheval de Thomas
  4. La Reine est morte
  5. O Rosa Bella (c. 1420) ballata de Ciconia, Bedingham et Ockeghem
  6. Musica Transalpina (1588), recueil de madrigaux italiens, avec texte traduit en anglais, imprimé par Thomas East
  7. La Dafne (1608) de Marco da Gagliano
  8. Seelewig (1644) de Sigmund Theophil Staden
  9. Taffeldienst de Biber
  10. Sonata representativa (1669) de Biber
  11. Balletti lamentabili (1670) de Biber
  12. Battalia (1673) de Biber
  13. Missa Christi resurgentis (1674) de Biber
  14. Sonatae violono solo (1681) de Biber
  15. Arminio (1690) de Biber
  16. Missa Alleluja (1698) de Biber
  17. Menuet en sol majeur (BWV Anh 114) de Christian Petzold
  18. L'arte del violino de Pietro Locatelli
  19. Ariadne musica recueil de Fischer
  20. Alcyone, opéra de M. Marais (1704)
  21. Miriways (1728), opéra de Telemann
  22. Pyrrhus (1730), opéra de Pancrace Royer
  23. Clavier bien tempéré 48 préludes et fugues : vol. I : I-1I-2I-3I-4I-5I-6Bon articleI-8I-9I-10I-11 I-12I-13I-14I-15I-16I-17I-18I-19I-20I-21Bon articleI-22I-23Bon articleI-24 vol. II : Article de qualitéII-1II-2II-3II-4II-5II-6II-7II-8II-9II-10Article de qualitéII-11II-12II-13II-14II-15II-16II-17II-18II-19II-20II-21II-22Article de qualitéII-23II-24
  24. Comus (1738) de Thomas Arne
  25. Versuch einer gründlichen Violinschule (1754), méthode de violon de Leopold Mozart
  26. Artaxerxès (1762) de Thomas Arne
  27. Der Töpfer (1773), singspiel, de Johann André
  28. Ademira (1784) de Andrea Luchesi
  29. Les Danaïdes (1784) de Salieri
  30. Guillaume Tell (1791) de Grétry
  31. Le jeune sage et le vieux fou (1793) de Méhul
  32. Uthal (1806) de Méhul
  33. Trios à cordes de Boccherini
  34. Concerto pour clavier en ré majeur de Haydn, Hob.XVIII/11
  35. Ginevra di Scozia , opéra de Simon Mayr
  36. Études de Hélène de Montgeroult
  37. Il noce di Benevento ballet de Salvatore Viganò et Süßmayr, qui inspire à Paganini son opus 8, Le streghe.
  38. Sonates pour piano de Beethoven aussi bizarre que cela puisse paraître il n'y avait pas de page d'ensemble...
  39. An die Musik de Schubert
  40. Valse en mi mineur de Chopin
  41. Arabeske , op. 18, de Schumann
  42. Gesänge der Frühe de Schumann
  43. Liebestod , le final de Tristan de Wagner
  44. Fiesque de Lalo
  45. Vier ernste Gesänge de Brahms
  46. Symphonie (Olsen)
  47. Solefaldssang (« Chant du soleil couchant ») mélodie du norvégien Ole Olsen
  48. Siete canciones populares españolas (1914) de Manuel de Falla
  49. Suites pour violoncelle seul op. 131c (1915) de Max Reger
  50. Danseuses de Delphes (Debussy) , prélude de Debussy (Livre I)
  51. Des pas sur la neige idem
  52. Ce qu'a vu le vent d'ouest idem
  53. Nipponari , H. 68, Mélodies de Bohuslav Martinů
  54. Sonatine bureaucratique (1917) de Satie
  55. Sonate pour piano de Berg
  56. La Belle Excentrique de Satie
  57. Sonate pour piano no 3 (Enesco) (1934)
  58. Hommage à Paderewski recueil de 17 compositions
  59. Voix dans le désert (1936), œuvre d'Ernest Bloch
  60. Article de qualité Création à Léningrad de la symphonie no 7 de Chostakovitch... pleurer en traduisant, c'est nouveau...
  61. Die Jakobsleiter , oratorio d'A. Schoenberg
  62. Concerto pour violoncelle de Franco Margola
  63. Toccata pour instruments de percussion (1942) de Carlos Chávez
  64. Symphonie Pyrénéenne (1945) de Jesús Guridi
  65. Le Téléphone , opéra de Menotti (1947)
  66. Música callada , 28 pièces pour piano de Federico Mompou
  67. Fantaisie hongroise d'Alexandre Lokchine (1952)
  68. Dans la jungle , suite d'orchestre d'Alexandre Lokchine (1960)
  69. Symphonie no 4 de Lokchine (1968 ; création 1976)
  70. Symphonie no 5 de Lokchine (1969)
  71. Symphonie no 7 de Lokchine
  72. Symphonie no 9 de Lokchine (1975)
  73. Symphonie no 10 de Lokchine (1976)
  74. Symphonie no 11 de Lokchine (1976 ; création 1980)
  75. Sinfonietta no 2 de Lokchine
  76. Passacaille sur DSCH de Ronald Stevenson (1960–1962)
  77. Noye's Fludde , opéra de Britten
  78. The People United Will Never Be Defeated , 36 variations de Frederic Rzewski
  79. Son et lumière œuvre de Steven Stucky
  80. In Tempus Praesens (2007) concerto pour violon de Sofia Goubaïdoulina
Disques
  1. Pro Pacem Savall, 2012
 
Scarlatti père et fils
Œuvres d'Alessandro Scarlatti
  1. Liste des œuvres d'Alessandro Scarlatti
  2. Liste des cantates d'Alessandro Scarlatti
  3. Su le sponde del Tebro (vers 1690/95)
  4. Euridice dall'Inferno (1699)
  5. Clori mia, Clori bella (1699)
  6. Clori vezzosa e bella
  7. Notte ch'in carro d'ombre
  8. Quella pace gradita
  9. L'Olimpia
  10. L'Arianna (Ebra d'amor fuggia)
  11. L'Orfeo (1702)
  12. Infirmata vulnerata (1702) motet/cantate
  13. Or che di Febo ascosi (1704)
  14. Clori e Mirtillo (duetto)
  15. O di Betlemme altera povertà (1695) cantate de Noël
  16. Abramo, il tuo sembiante (1705) cantate de Noël
  17. Il giardino d'amore (1700/1705)
  18. La gloria di primavera (1716)
  19. Missa Defunctorum (vers 1717)
  20. Erminia (1723)
  21. La Maddalena penitente (1685) oratorio
  22. La Giuditta , divers oratorios dont deux d'Alessandro Scarlatti :
  23. La Giuditta (3 voix) (v. 1690)
  24. La Giuditta (5 voix) (1693)
  25. Agar et Ismaele esiliati (1693) oratorio
  26. La Santissima Annunziata (1700) oratorio
  27. Davidis pugna et victoria (1700) oratorio
  28. La concettione della Beata Vergine (1703) oratorio
  29. Humanità e Lucifero (1704) oratorio
  30. San Casimiro, Rè di Polonia (1705) oratorio
  31. San Filippo Neri (1705) oratorio
  32. Il Sedecia, re di Gerusalemme (1705) oratorio
  33. Il giardino di rose (1707)
  34. Il primo omicidio (1707) oratorio
  35. Il martirio di santa Cecilia (1708) oratorio
  36. La Colpa, Il Pentimento, la Grazia (1708) oratorio
  37. La Santissima Trinità (1715) oratorio
  38. Il Dolore di Maria Vergine (ou La Vergine Addolorata, 1717) oratorio
  39. Passion selon saint Jean (c.1685)
  40. Lamentazioni per la settimana santa (vers 1706)
  41. Tu es Petrus (vers 1707)
  42. Messa di Santa Cecilia (1720)
  43. Les cinq Salve Regina (Scarlatti)
  44. Salve Regina (Scarlatti, I)
  45. Salve Regina (Scarlatti, II)
  46. Salve Regina (Scarlatti, III)
  47. Salve Regina (Scarlatti, V)
  48. Les six Dixit Dominus (Scarlatti)
  49. Dixit Dominus (Scarlatti, I)
  50. Dixit Dominus (Scarlatti, II)
  51. Dixit Dominus (Scarlatti, III)
  52. Dixit Dominus (Scarlatti, IV)
  53. Liste des opéras d'Alessandro Scarlatti
  54. Gli equivoci nel sembiante (1679) opéra
  55. L'honestà negli amori (1680) opéra
  56. Il Pompeo (1683) opéra
  57. La caduta de' Decemviri (1697) opéra
  58. Il prigioniero fortunato (1698) opéra
  59. L'Eraclea (1700) opéra
  60. Arminio (1703) opéra
  61. Mitridate Eupatore (1707) opéra
  62. Tigrane (1715) opéra
  63. Carlo re d'Allemagna (1716) opéra
  64. Il trionfo dell'onore (1718) opéra
  65. Telemaco (1718) opéra
  66. Il Cambise (1719) opéra
  67. Sinfonie di concerto grosso (1715)
  68. Six Concerti grossi (éd. 1740)
Sonates pour clavier de Domenico Scarlatti
K.12345678910111213141516171819202122232425262728293132333435363738394041424344454647484950515253545657585960616263646566676869707172737481757677787980828384858687888990919293949596979899100101102103104105106107108109110111112113114115116117118119120121122123124125126127128129130131132133134135136137138139140141142143144145146147148149150151152153154155156157158159160161162163164165166167168169170171172173174175176177178179180181182183184185186187188189190191192193194195196197198199200201202203204a-204b205206207208209210211212213214215216217218219220221222223224225226227228229230231232233234235236237238239240241242243244245246247248249250251253254255256257258259260262264265266268269270271273274275276277278279280281282283284287288290291292294295296298299300301302303304305306307308309310311312313314315316317318319320321322324325327328329330331332333334335337338339340341343344347348349350351352353354355356357358359360361364365366367368369370371372373375376377378379380381384385386387388389390391392393|394395396397398399400401402403404405406407408409410411412413414415416417418419420421422423424425426427428429430431432433434435436437438439440441442443444445446447448449450451453454455456457460461462465466469470471472473474476477478479480481482484485487490491492493494497498499500501502503504505506507508509510511512513514515516517518519520521522523524527528530531532533534535536537538539541542543544545546547548549551552553554.
K. deest
  1. Sonate en la majeur (ms. Cary)
  2. Sonate en ré mineur (ms. Cary)
  3. Sonate en la majeur (ms. Lisbonne)
  4. Sonate en sol majeur (ms. Montserrat)
  5. Sonate en sol mineur (ms. Montserrat)
  6. Sonate en ré majeur (Scarlatti, ms. Madrid)
  7. Sonate en la majeur (Scarlatti, ms. Madrid)
  8. Fandango en mineur.
 
Compositeurs
champ musique Médiévale
  1. Anonyme IV
  2. Jérome de Moravie
  3. Arnold de Lantins
  4. Bartolino da Padova
  5. Pierre des Molins (XIVe siècle)
  6. Giovanni da Cascia (moitié du XIVe siècle)
  7. Moine de Salzbourg Mönch von Salzburg
  8. Henricus Tik
  9. Petrus Wilhelmi de Grudencz
  10. Bernhard Ycart figure dans le Codex Faenza
champ musique ancienne
  1. John Bedyngham
  2. Giovanni Pietro Berti compositeur et organiste de San Marco à Venise
  3. Aurelio Bonelli
  4. Firminus Caron
  5. Francesco Dognazzi
  6. Richard Dering
  7. Girolamo Fantini (Italie)
  8. Richard Farrant
  9. Luigi Battiferri (Italie)
  10. Giovanni Battista Fossato
  11. Stefano Bernardi (Italie) exerce à Salzbourg (1624–1634)
  12. Sperindio Bertoldo (Italie)
  13. Dmitri Bortnianski
  14. Cosimo Bottegari
  15. Giovanni Battista Degli Antoni (Italie, Bologne) organiste et violoncelliste
  16. Floriano Canale (Italie)
  17. Francisco José de Castro fl. 1695–1708
  18. Antonio Draghi (Italie, puis actif en Autriche)
  19. Giovanni Battista Draghi (Italie, puis actif en Angleterre)
  20. Antonio Farina (Italie)
  21. Johann Fischer
  22. Antonio Foggia, compositeur, peut-être maître d'Alessandro Scarlatti à Rome
  23. Johann Melchior Gletle
  24. Hans Gerle
  25. Girolamo Giacobbi
  26. Giacomo Gorzanis
  27. Annibale Gregori
  28. Johannes Heer (Suisse) auteur d'un chansonnier
  29. Andreas Hofer contemporain de Biber
  30. Johann Erasmus Kindermann
  31. Giovanni Lanfranco, auteur du traité Scintille di musica (1533)
  32. Georg Dietrich Leyding organiste allemand du XVIIe siècle
  33. Livio Lupi da Caravaggio auteur d'un traité Il Libro di gagliarda, tordiglione, passa e mezzo... (1607)
  34. Florentio Maschera (Italie) Lié à Canzone
  35. Domenico Massenzio
  36. Michel de Menehou, auteur d'un traité (1555)
  37. Robert Morton
  38. Giovanni Cesare Netti (Italie) XVIIe siècle
  39. Leonhard Paminger (Autriche), lé à Stimmwerck
  40. Giuseppe Peranda (Italie, puis Dresde) XVIIe siècle
  41. Vincenzo Pellegrini en lien avec Canzone
  42. Giovanni Picchi
  43. Gabriello Puliti
  44. Giovanni Maria Radino
  45. Jacopo Melani (Italie et France)
  46. Leonard Meldert († 1610)
  47. Andreas de Silva fl. 1510—1530
  48. António Teixeira
  49. Johannes Touront
  50. Ercole Pasquini
  51. John Plummer
  52. João Lourenço Rebelo
  53. Sisto Reina fl. 1648—1664
  54. Thomas Robinson (Angleterre)
  55. Raffaello Rontani
  56. Giovanni Felice Sances
  57. Mario Savioni
  58. Heinrich Schwemmer (lié à Kindermann)
  59. Sigmund Theophil Staden un des fils de Johann Staden (lié à Kindermann)
  60. Johann Ulrich Steigleder
  61. Gregorio Strozzi
  62. Delphin Strungk (Allemagne) organiste
  63. Cesare Tudino
  64. Gasparo Zanetti
champ XVIIIe siècle
  1. Giorgio Antoniotto (Italie) auteur de « L’Arte armonica », Londres 1760.
  2. Marianne Auenbrugger (Autriche)
  3. Franz Joseph Aumann (Autriche)
  4. Sebastián de Albero
  5. Antoine-Laurent Baudron
  6. Jean-Daniel Braun compositeur et flûtiste
  7. Giuseppe Ferdinando Brivio
  8. Gaetano Brunetti
  9. Barthélemy de Caix, violiste
  10. Jean-Baptiste Cartier auteur d'une méthode de violon
  11. João de Sousa Carvalho (Portugal)
  12. Gaetano Chiabrano
  13. Francesco Corselli
  14. Jean-Baptiste Davaux
  15. Johann Nikolaus Denninger
  16. François-Joseph Dizi
  17. Johann Gottfried Eckard
  18. Samuel Felsted compositeur jamaïcain
  19. Ferdinand Fischer luthiste
  20. Giovanni Andrea Fioroni (maître d'Alessandro Rolla)
  21. Ignaz Fränzl
  22. Ferdinand Fränzl, fils du précédant
  23. Georg Gebel
  24. Carl Gotthelf Gerlach élève de Bach
  25. Antonio Giannettini
  26. Johann Gottlieb Goldberg
  27. Joseph Graetz prof de Molique
  28. Giovanni Battista Grazioli
  29. Franz Grill
  30. Franz Xaver Hammer, gambiste lié à Haydn (voir Hob.X:10)
  31. Johann Wilhelm Hässler
  32. Johann David Hermann (Allemand puis français) prof. de Marie Antoinette
  33. Joseph Balthasar Hochreither (Autriche)
  34. Roman Hoffstetter, grand admirateur de Haydn et ami de Kraus
  35. William Jackson, compositeur anglais
  36. Johann Christian Kittel
  37. Georg Friedrich Kauffmann, organiste
  38. Josef Kohaut, luthiste bohémien actif en France
  39. Karl Kohaut, luthiste viennois – bonjour la confusion...
  40. Ignaz Ladurner
  41. John Mahon (Angleterre) clarinettiste virtuose
  42. Pietro Marchitelli, violoniste et compositeur italien
  43. Luigi Marescalchi, également éditeur
  44. Valentin Molitor, compositeur suisse
  45. Carlo Monza (Italie)
  46. Giovanni Mossi, violoniste et compositeur italien
  47. Franz Christoph Neubauer
  48. Karl von Ordóñez
  49. Maria Hester Park
  50. Christian Friedrich Penzel élève et surtout copiste de Bach
  51. Ivan Pratch
  52. Alexander Reinagle (Anglais puis Américain)
  53. Johann Friedrich Rochlitz
  54. Johann Heinrich Rolle
  55. Camilla de Rossi, compositrice italienne
  56. Paolo Scalabrini (Italie, puis actif au Danemark)
  57. Christian Friedrich Gottlieb Schwencke, éditeur du CBT (Bonn 1801).
  58. Gregorio Sciroli (Italie)
  59. Johann Caspar Seyfert
  60. Angelo Maria Scaccia
  61. Gaetano Maria Schiassi (Italie, puis actif au Portugal)
  62. Joseph Schuster (Allemagne) dont les quatuors ont été longtemps intégrés comme Kv. anh. 210-213.
  63. Francesco Paolo Supriani (Italie) violoncelliste napolitain auteur de 12 toccate
  64. Benedetto Vinaccesi (Italie)
  65. John Christopher Smith, copiste de Haendel comme son père du même nom...
  66. Josef Starzer (Autriche)
  67. Paul Struck, élève de Haydn
  68. Théodore-Jean Tarade
  69. Franz Tausch, virtuose de la clarinette
  70. José Teixidor y Barceló (Espagne)
  71. Carl Joseph Toeschi
  72. José de Torres
  73. Georg Peter Weimar, un dès maîtres de Kraus
  74. Joseph Woelfl
  75. Giovanni Gastone Boccherini frère du musicien, chorégraphe et libretiste
champ XIXe siècle
  1. Benedetto Carulli clarinettiste italien
  2. Katharina Cibbini-Koželuch, fille de Kozeluch
  3. José Comellas piniste et compositeur cubain
  4. Ferdinand David
  5. August Duranowski violoniste et compositeur qui influence Paganini
  6. Joachim Nikolas Eggert (Suède)
  7. Giacomo Gotifredo Ferrari (Naples/Paris/Londres)
  8. Constanze Geiger (Autriche) pianiste élève de Tomášek, également compositrice, chanteuse et actrice
  9. Ernst von Gemmingen
  10. Wilhelm Grosz (Autriche, puis Angleterre) élève de Richard Robert
  11. Carl Helsted père du suivant
  12. Gustav Helsted prof d'orgue de Rued Langgaard
  13. Feliks Janiewicz (Pologne exilé en Angleterre)
  14. Jan Bedřich Kittl (tchèque) élève en composition de Tomášek, compositeur, directeur du conservatoire de Prague
  15. Johanna Kinkel (Allemagne)
  16. Otto Kitzler prof. d'orchestration de Bruckner
  17. August Alexander Klengel
  18. Jan Kleczyński
  19. Arnold Krug (Allemagne) Laisse un superbe sextuor à cordes.
  20. Wenzel Krumpholz, un autre pote de Beethoven
  21. Konrad Max Kunz, l’auteur du Bayenhymn et des petits canons
  22. Philippe Libon, violoniste français d'origine espagnole. A dédié des trios à cordes à Hélène de Montgeroult
  23. Karol Josef Lipinski
  24. António da Silva Leite (Portugal)
  25. Tommaso Marchesi
  26. Friedrich Wilhelm Markull
  27. Eduard Marxsen (prof. de Brahms)
  28. Ludwig Meinardus
  29. Ödön Mihalovich
  30. Joaquin Montero (Espagne)
  31. Henry Cotter Nixon
  32. George Alexander Osborne (Irlande)
  33. Errico Petrella (Italie)
  34. Louis-Barthélémy Pradher
  35. Franz Ries
  36. Franz Paul Rigler (Slovaque/viennois)
  37. Eduard Rottmanner (Allemagne)
  38. Andreas Romberg
  39. Bernhard Romberg
  40. Pietro Rovelli (Italie) et violoniste élève de Rodolphe Kreutzer
  41. Eugène Sauzay
  42. Ludwig Schuncke (Allemagne) ami de R. Schumann
  43. Ignaz von Seyfried
  44. Ludwig Spohr(Lumière sur)
  45. Bernhard Stavenhagen
  46. Adolf Schulz-Evler (Pologne) élève de Carl Tausig
  47. Ferdinand Thieriot
  48. Heinrich Urban
  49. Anton Urspruch
  50. Václav Jindřich Veit
  51. Václav Würfel (Tchèque) prof. de Chopin
  52. Nikolaus Zmeskall, un pote de Beethoven, un peu compositeur
 
Compositeurs XXe siècle
  1. Komei Abe (Japon)
  2. Willem Andriessen (Pays-Bas)
  3. Anatoli Alexandrov
  4. José Ardévol (Espagne/Cubain)
  5. Gottfrid Berg (Finlande)
  6. Jean-Yves Bosseur
  7. Attila Bozay (Hongrie)
  8. Franciszek Brzeziński
  9. Herbert Callhoff (Allemagne)
  10. Renato de Grandis (Italie) lié à Toccata
  11. Violeta Dinescu (Roumanie puis Allemagne)
  12. Johanna Doderer (Autriche)
  13. Carlo Domeniconi (Italie) en lien avec Toccata
  14. Zsolt Durkó (Hongrie)
  15. Sem Dresden (Pays-Bas) prof de Leo Smit, Willem van Otterloo, Jan Mul, Cor de Groot et Eduard van Beinum
  16. Fred Elizalde (Philippines) également chef d'orchestre de jazz
  17. Stéphan Elmas
  18. Joel Engel (Russie/Israël)
  19. Jerzy Fitelberg (Pologne/États-Unis)
  20. Richard Flury (Suisse)
  21. Silvia Fómina (Argentine)
  22. Robert Fürstenthal (Autriche/États-Unis)
  23. Nancy Galbraith (États-Unis)
  24. Luis Gianneo (Argentine)
  25. Ruth Gipps (Royaume-Uni), également chef d'orchestre et instrumentiste
  26. Albert Glinsky (États-Unis)
  27. Eugène Grassi (France)
  28. Kurt Hessenberg (Allemagne) élève de Günter Raphael
  29. Luc van Hove (Belgique)
  30. Frico Kafenda (Slovaquie)
  31. Wilhelm Killmayer (Allemagne)
  32. Julia Klumpke (États-Unis), violoniste et compositrice, élève d'Ysaÿe
  33. Elena Langer (Russie/Royaume-Uni)
  34. Henri Lazarof (Bulgare/États-Unis)
  35. Franz Ledwinka (Autriche)
  36. Ethel Leginska
  37. Clarence Lucas (Canada)
  38. Marc Mellits (États-Unis) lié au Quatuor Debussy
  39. Richard Mohaupt
  40. Lukáš Matoušek
  41. Tilo Medek (Allemagne)
  42. Solon Michaelides (Chypre) en lien avec Nicolas Economou
  43. András Mihály (Hongrie)
  44. Khayyam Mirzazade (Azerbaïdjan)
  45. Gino Negri
  46. Gösta Nystroem (Suède)
  47. Alex Otterlei (Belgique) élève de Luc van Hove
  48. Fabián Panisello (Argentine)
  49. Poldowski (Régine Wieniawski / Dame Dean Paul), fille d'Henryk Wieniawski et compositrice de mélodies
  50. Oskar C. Posa
  51. Carlos Salzedo
  52. Xiao Shuxian, compositrice chinoise, épouse de Scherchen
  53. Tona Scherchen, compositrice franco-suisse, fille de la précédente et d'Hermann Scherchen
  54. Harald Sæverud
  55. Bogusław Schaeffer (Pologne)
  56. Josef Schelb (Allemagne)
  57. Johannes Schöllhorn
  58. Roy Heaton Smith
  59. Gerhard Stäbler (Allemagne)
  60. Yukikazu Suzuki (Japon)
  61. Witold Szalonek (Pologne)
  62. Antonio Tauriello (Argentine)
  63. Marcel Tyberg
  64. Annelies Van Parys (Belgique)
  65. Carl Vine (Australie)
  66. Ignatz Waghalter
  67. Helena Winkelman (Suisse)
  68. Jānis Zālītis (Lettonie)
  69. Winfried Zillig en lien avec Schönberg et Die Jakobsleiter
Champ italien
  1. Franco Margola (Italie)
  2. Rosario Scalero (Italie)
  3. Flavio Testi (Italie)
  4. Camillo Togni (Italie)
champs anglais / britannique / Irlande / Australie...
  1. Roy Agnew (Australie)
  2. John Baldwin
  3. Sally Beamish (Anglaise)
  4. John Bevan Baker
  5. John Blitheman
  6. Jerome de Bromhead (Irlande)
  7. Eric Coates
  8. Frederick Corder (prof. de Holbrooke, Bowen, etc.)
  9. Hugh Davies, compositeur de musique expérimentale
  10. Jonathan Dove, compositeur d'opéra notamment
  11. Eric Fenby, le copiste de Delius
  12. Graham Fitkin, compositeur minimaliste
  13. Peter Fribbins
  14. Gabriela Lena Frank
  15. Arnold Griller
  16. Joseph Holbrooke
  17. Wilfred Josephs
  18. Frederic Lamond
  19. Frank Merrick
  20. Richard Mills (Australie)
  21. Ivan Moody
  22. Kate Moore (compositrice) (Australie, installé aux Pays-Bas)
  23. Sean O'Boyle (Australie)
  24. George Pinto, mort à vingt ans...
  25. Thomas Pitfield, maître en composition de John McCabe et John Ogdon
  26. Franz Reizenstein, né en Allemagne, immigré en 1934
  27. Jeremy Dale Roberts
  28. Robert Saxton
  29. George Thalben-Ball
  30. Mark-Anthony Turnage
  31. John Taverner
  32. Christopher Tye
  33. Gilbert Vinter bassoniste, chef d'orchestre et compositeur pour Brass bands
  34. Kevin Volans
  35. Thomas Warrock
champ américain
  1. Philip Bezanson
  2. Abram Chasins
  3. Chou Wen-chung
  4. Michael Colgrass
  5. Michael Daugherty élève de Charles Wuorinen, György Ligeti, etc.
  6. Norman Dello Joio – joli concerto pour harpe
  7. Jacob Druckman
  8. Percy Goetschius prof. notamment de Henry Cowell, Lillian Fuchs et Howard Hanson...
  9. Alexei Haieff (États-Unis, d'origine russe)
  10. Stephen Hartke
  11. Kamran Ince
  12. Paul Lansky élève de George Perle
  13. Peter Lieberson
  14. Annea Lockwood
  15. Normand Lockwood
  16. Tod Machover
  17. Peter Mennin
  18. Robert Moffat Palmer (lié à Toccata)
  19. George Perle
  20. Cary Ratcliff
  21. Elena Ruehr
  22. Bright Sheng (Chinois, installé aux States)
  23. Paul Schoenfield
  24. Joseph Schwantner prix Pulitzer de musique 1979
  25. Elie Siegmeister
  26. Roberto Sierra (Porto Rico)
  27. Howard Swanson (États-Unis)
  28. Michael Torke élève de Michael Daugherty
  29. George Walker, prix Pulitzer de musique 1996.
champ croate
  1. Jakov Gotovac
  2. Josip Hatze
  3. Anđelko Klobučar
  4. Pavle Dešpalj
  5. Ruben Radica
champ roumain
  1. Dumitru Capoianu
  2. Tudor Ciortea
  3. Paul Constantinescu
  4. George Enacovici
  5. Zeno Vancea
Champ estonien
  1. Raimo Kangro
  2. Boris Parsadanian (Estonien, d'origine arménienne)
  3. Jaan Rääts
  4. Helena Tulve
champ lituanien
  1. Balys Dvarionas
  2. Rytis Mažulis
  3. Juozas Naujalis
champ finlandais
  1. Harri Ahmas, élève de Englund et Rautavaara
  2. Gottfrid Berg
  3. Mikko Heiniö, élève de Kokkonen
  4. Petri Makkonen, accordéon
  5. Jukka Tiensuu
champ norvégien
  1. Alfred Andersen-Wingar
  2. Flint Juventino Beppe (Fred Jonny Berg)
  3. Sigurd Islandsmoen
  4. Ole Olsen (compositeur)
  5. Otto Winter-Hjelm
champ islandais
  1. Hafliði Hallgrímsson
  2. Thorkell Sigurbjörnsson prof. de Tómasson
  3. Haukur Tómasson
champs espagnol et catalan
  1. Diego de Araciel (Espagne/Italie)
  2. Ferran Ardèvol (Catalogne)
  3. Rosa García Ascot
  4. Jesús Bal y Gay
  5. Juan José Mantecón
  6. Fernando Remacha
  7. Ramón Garay
  8. Manuel Canales
  9. Óscar Esplá
  10. Ricard Lamote de Grignon
  11. Antonio Ruiz-Pipó
  12. Carlos Surinach (puis citoyen américain)
  13. Cristòfor Taltabull (Catalan)
  14. Eduardo Torres
  15. José Luis Turina
champ mexicain
  1. Javier Álvarez
  2. Salvador Contreras
  3. Antonio Gómezanda
  4. María Grever (Mexique)
  5. Candelario Huízar
  6. José Rolón
champ grecque
  1. Teodor Currentzis (Grèce)
  2. Athanasia Tzanou (Grèce)
champ néerlandais
  1. Agnes Jama
  2. Willem Pijper
  3. Géza Frid
  4. Bernhard van den Sigtenhorst Meyer
champ russe (et anciens États satellites)
  1. Boris Arapov
  2. Rotislav Boiko (Russe)
  3. Ievgueni Brusilovski (Russe/Kazakh)
  4. Georgy Firtich (Russe)
  5. Evgeni Golubev (Russe) prof de composition de Alfred Schnittke
  6. Alemdar Karamanov (Criméen-Ukrainien) ami de Schnittke et auteur de l'hymne national
  7. Nikolaï Karetnikov (Russe)
  8. Valeri Kikta (Ukraine)
  9. Arif Melikov (Azerbaïjan)
  10. Janneta Metallidi (Russie)
  11. Vadim Salmanov
  12. Evgeni Stankovitch (Ukraine)
  13. Boris Yoffe (Russe/Israël)
champ slovaque
  1. Viliam Figuš-Bystrý, prof de Ján Cikker
champ tchèque
  1. Václav Dobiáš
  2. Jaroslav Doubrava
  3. Jan Hanuš
  4. Ilja Hurník
  5. Karel Husa
  6. Otakar Jeremiáš, compositeur et chef d'orchestre
  7. Antonín Kammel
  8. Zdeněk Lukáš
  9. Otmar Mácha
  10. Kryštof Mařatka
  11. Otakar Ostrčil
  12. Jiří Pauer
  13. Joseph Anton Steffan (Josef Antonín Štěpán)
  14. Otakar Zich
Champ Israël
  1. Abel Ehrlich (Israël)
  2. Ami Maayani (Israël)
  3. Boris Pigovat (Israël)
  4. Shulamit Ran (Israël/États-Unis)
  5. Mordecai Seter (Israël)
 
Interprètes
Direction
  1. Alfredo Antonini élève de Toscanini, chef des orchestre CBS (1930/1960)
  2. Sheila Armstrong, soprano britannique
  3. Kees Bakels (Pays-Bas)
  4. Matthew Best
  5. Carl Bergmann (chef d'orchestre)
  6. Leo Borchard
  7. Aylmer Buesst, chef d'opéra britannique d'origine australienne, créateur de la Cantata profana
  8. Jonathan Darlington, chef d'orchestre britannique
  9. Rudolph Dunbar, clarinettiste de chef d'origine Guyanaise
  10. Mark Elder (Anglais)
  11. Nikolaï Anosov
  12. Steuart Bedford (Anglais) lié à Britten
  13. Maurizio Benini (Italie)
  14. Ryan Brown (États-Unis) chef de l'Opera Lafayette
  15. Joana Carneiro (Portugal/États-Unis)
  16. Albert Coates (Anglais)
  17. Gennady Cherkasov (Russe)
  18. Edward Clark (Anglais) et homme de radio, lié à l'avant-garde sérielle ; époux d'Elisabeth Lutyens
  19. Iosif Conta (Roumanie)
  20. Leopold Damrosch
  21. Thomas Dausgaard
  22. Henri Defossé
  23. Pavle Dešpalj (frère aîné du violoncelliste Valter Dešpalj)
  24. Werner Ehrhardt
  25. Gabriele Ferro (Italie) élève de Franco Ferrara
  26. Max Fiedler
  27. Anatole Fistoulari
  28. Sascha Goetzel (Autriche)
  29. Roy Goodman
  30. Mirga Gražinytė-Tyla (Lituanie)
  31. Uwe Grodd
  32. Hans Haym (Allemagne) champion de Delius
  33. Walter Hendl (États-Unis) élève de Reiner
  34. Peter Holman
  35. Arvīds Jansons (Lettonie)
  36. Jürgen Jürgens
  37. Sigvards Kļava (Lettonie) chef de chœur
  38. André Kostelanetz (Russo-Américain) Arrangeur de musique légère
  39. Rudolf Krzyzanowski (Autriche)
  40. Françoise Lasserre
  41. Fritz Lehmann (Allemagne)
  42. Henry Lewis (Américain) époux de Marilyn Horne
  43. Georg Ludwig Jochum
  44. Konrad Junghänel
  45. Zdeněk Košler
  46. Erich Kunzel
  47. James Loughran (Écossais)
  48. Cristian Mandeal
  49. Hermann Max (Allemagne) chef de chœur
  50. Juanjo Mena (Espagne)
  51. Selmar Meyrowitz (Allemand)
  52. Rudolf Moralt
  53. Ludovic Morlot
  54. Helmut Müller-Brühl
  55. Fritz Näf (Suisse)
  56. Willem van Otterloo (Pays-Bas)
  57. Gennaro Papi
  58. Bernhard Paumgartner (Autriche)
  59. Andrew Penny (Anglais)
  60. George Petrou (Grec)
  61. Peter Phillips chef du Tallis Scholars
  62. Artur Rother (Allemagne)
  63. Josep Sabater (Catalan)
  64. Rachid Safir chef de chœur, créateur d'A Sei Voci et Les Jeunes Solistes
  65. Robert Shaw (États-Unis), également chef de chœur
  66. Hans-Hubert Schönzeler
  67. Speranza Scappucci (Italie)
  68. Dmitri Sitkovetsky et violoniste
  69. Josef Stránský
  70. František Stupka
  71. Michael Schneider (Allemand), chef de la Stagione
  72. Gerard Schwarz (États-Unis)
  73. Hubert Soudant (Pays-Bas) élève de Franco Ferrara
  74. Petko Staynov (Bulgarie)
  75. Karl-Heinz Steffens (Allemagne)
  76. Marek Štryncl dir. de l’ensemble Musica Florea et violoncelliste
  77. Henry Swoboda
  78. Emil Tchakarov (Bulgarie) élève de Franco Ferrara
  79. Édouard van Remoortel (Belgique)
  80. Ilan Volkov (Israël)
  81. Mark Wigglesworth
  82. Jürg Wyttenbach (Suisse)
  83. Dmitri Yablonski (Ukraine)
  84. Carlo Zecchi (Italie) prof. de Claudio Abbado, Zubin Mehta et Daniel Barenboim
Clarinette
  1. James Campbell (Canada)
  2. Yehuda Gilad (Israël/États-Unis)
  3. Johann Simon Hermstedt, virtuose allemand dédicataire des œuvres de Spohr pour l'instrument
  4. Tassos Halkias, musicien du folklore grec
  5. Eric Hoeprich (États-Unis)
  6. Reginald Kell (Royaume-Unis)
  7. Selim Sesler, musicien turc du folklore roms
  8. Barbaros Erköse, musicien turc du folklore
  9. Dave Tarras, musicien klezmer
  10. Perry Robinson, clarinettiste de jazz (États-Unis)
  11. Omer Simeon, clarinettiste de jazz (États-Unis) partenaire de Jelly Roll Morton, Coleman Hawkins et Jimmie Lunceford
Guitare, luth...
  1. Desmond Dupré (Britannique) joue également guitare et viole de gambe, partenaire d'Alfred Deller
  2. José Miguel Moreno
Harpe
  1. Frédérique Cambreling, harpiste française
  2. Alice Chalifoux élève de Salzedo
  3. Osian Ellis (Pays de Galle)
  4. Ursula Holliger (Suisse)
  5. Yolanda Kondonassis (États-Unis) élève de Chalifoux
  6. Andrew Lawrence-King incroyable, on l'avait oublié !
  7. Vera Doulova
Flûte
  1. Joseph-Henri Altès prof. de Georges Barrère et Adolphe Hennebains
  2. Kees Boeke, flûtiste néerlandais, époux de Jill Feldman et créateur de divers ensembles (Tetraktys) et du label discographique Olive Music
  3. Roberto Fabbriciani (Italie)
  4. Adolphe Hennebains prof. de René Le Roy, Marcel Moyse et Joseph Rampal
  5. Léopold Lafleurance prof. de René Le Roy
  6. René Le Roy
  7. Georges Laurent élève de Philippe Gaubert et Paul Taffanel, prof de Claude Monteux
  8. Pedro Memelsdorff fondateur de Mala Punica , également musicologue
  9. David Munrow (Britannique), fondateur de Early Music Consort
  10. Joseph Rampal père de l’autre
  11. Pierre Séchet (France)
  12. Walter van Hauwe
  13. Johann Georg Wunderlich prof de Jean-Louis Tulou, Benoit Tranquille Berbiguier et Joseph Guillou
  14. Robert Bonfiglio (États-Unis) harmoniciste classique
Arccodéon
  1. Teodoro Anzellotti (Italie) Accordéoniste spécialisé dans le contemporain (300 œuvres dédiées !)
  2. Stefan Hussong (Allemagne) Accordéoniste spécialisé dans le contemporain et les arrangements classiques
  3. John Serry (père) (États-Unis) Accordéoniste
Violon
  1. Laurent Angenot (Belgique)
  2. Félix Ayo (Basque/Italie) fondateur et soliste d'I Musici jusqu'en 1967.
  3. Richard Barth et compositeur
  4. Reinhold Johannes Buhl (Allemagne)
  5. Alfredo Campoli
  6. Ariadne Daskalakis
  7. Gioconda de Vito
  8. Odile Edouard
  9. Franz Eck, prof. de Spohr
  10. François Fernandez (France)
  11. Joseph Fuchs (États-Unis), violoniste, frère de Lillian Fuchs
  12. Lillian Fuchs, altiste
  13. Alban Gerhardt (Allemagne)
  14. Josef Gingold (Biélorusse/américain) prof. de Gil Shaham, Joshua Bell, Ulf Hoelscher, Leonidas Kavakos...
  15. Daniel Guilet violoniste des quatuors Calvet et Guilet et du Beaux Arts Trio
  16. Szymon Goldberg
  17. Alexeï Gorokhov (Russe)
  18. Ilya Gringolts
  19. Ilya Grubert
  20. Hugo Heermann (Allemagne) prof. de Johannes Messchaert
  21. Willy Hess (violoniste)
  22. Ludwig Hoelscher (Allemagne) joue avec Elly Ney, Furtwängler, Gieseking, Wilhelm Kempff, Hans Richter-Haaser...
  23. Ulf Hoelscher (Allemagne)
  24. John Holloway
  25. Sascha Jacobsen maître de Zvi Zeitlin
  26. Louis Kéfer (Belgique)
  27. Yair Kless (Israël)
  28. Franz Kneisel (Roumanie/États-Unis)
  29. Manfredo Kraemer, violoniste et chef d'ensemble (Argentine/Allemagne)
  30. William Kroll
  31. Susanne Lautenbacher
  32. Gunar Letzbor (Autriche), violoniste baroque
  33. Leopold Lichtenberg (États-Unis)
  34. Franzjosef Maier
  35. Charles Medlam également gambiste et chef d'orchestre
  36. Mischa Mischakoff (Russe/États-Unis)
  37. Riccardo Minasi
  38. Fumika Mohri (Japon)
  39. Sonya Monosoff
  40. Erika Morini
  41. Lydia Mordkovitch (Russie)
  42. Raphaël Oleg, également altiste (France)
  43. Alice Piérot
  44. Victor Pikaisen (Russe) élève d'Oïstrakh
  45. Giuseppe Puppo
  46. Massimo Quarta (Italie) élève de Riccardo Brengola a enregistré Paganini sur le Guarnerius « Il Cannone »
  47. Alexander Schneider, membre du Quatuor de Budapest
  48. Jaap Schröder
  49. Julian Sitkovetsky
  50. Josef Slavík (Tchèque) Chopin le rencontre en 1830, il inspire Schubert
  51. Akiko Suwanai
  52. Zoltán Székely, Membre du Quatuor Hongrois (chronologie)
  53. Gerhard Taschner (Allemagne)
  54. Gabriel Tchalik (France)
  55. Lina Tur Bonet (Espagne) enregistre Boccherini et Biber, alors...
  56. Isabelle van Keulen
  57. Pavel Vernikov (Ukraine)
  58. August Wilhelmj
  59. Zvi Zeitlin (États-Unis) dédicataire des concertos de Schuller, Ben-Haim et Surinach
Violoncelle
  1. Julius Berger (Allemagne) Enregistre Boccherini, notamment
  2. Hermann Busch
  3. Rohan de Saram un élève de Cassadó
  4. Vera Dénes (Hongrie), élève de Schiffer
  5. Valter Dešpalj (frère du chef Pavle Dešpalj)
  6. Roel Dieltiens (Belgique)
  7. Wilhelm Fitzenhagen (Allemand), dédicataire des Variations Rococo
  8. John Crosdill (Royaume-Uni)
  9. Matt Haimovitz, élève de Rejtő
  10. Pál Hermann (1902–1944) (Hongrie) le premier violoncelliste du Quatuor hongrois et un pote à Zoltán Székely
  11. Steven Isserlis
  12. Antonio Janigro
  13. Maria Kliegel
  14. Sviatoslav Knouchevitski (Russe) partenaire du Trio Oistrakh, avec Oborine
  15. Jaap ter Linden également chef
  16. Tibor de Machula (Hongrie), élève de Schiffer
  17. Daniel Müller-Schott (Allemagne)
  18. Josetxu Obregón (Espagne) spécialiste de Boccherini
  19. Gábor Rejtő (Hongrie), élève de Schiffer
  20. Felix Salmond (Britannique)
  21. François Salque
  22. Adolf Schiffer (Hongrie)
  23. Mathilde Sternat (France) liée à Boccherini
  24. Guilhermina Suggia, violoncelliste portugaise, compagne de Pablo Casals
  25. Torleif Thedéen (Suède)
  26. László Varga (Hongrie/Américain)
  27. Tatiana Vassilieva (Russe)
  28. Wen-Sinn Yang (Suisse)
Quatuors/quintettes à cordes et autres ensembles de chambre
  1. Cuarteto Latinoamericano
  2. Quatuor Balanescu
  3. Quatuor Barylli (Autriche) parfois sous l’appellation Quatuor du Konzerthauss de Vienne
  4. Quatuor Calidore quatuor américain
  5. Quatuor Capet
  6. Cuarteto Casals fondé en 1997
  7. Quatuor Danel (belge) fondé en 1991
  8. Quatuor Flonzaley (États-Unis), fondé en 1903 et dissous en 1929
  9. Quatuor Guarneri ensemble américain, fondé en 1964, dissous en 2009
  10. Quatuor Griller ensemble britannique, fondé en 1931, dissous en 1961 – irremplaçable dans Bloch...
  11. Quatuor de Hollywood (1958–1961) ; voir aussi Victor Aller, piano
  12. Quatuor Janáček depuis 1947...
  13. Quatuor Komitas (Arménien) depuis 1924...
  14. Quatuor de Leipzig
  15. Quatuor Paganini (1946–1966)
  16. Quatuor Smith, ensemble britannique, fondé en 1988, et spécialisé dans la musique contemporaine.
  17. Quatuor Stamic, ensemble tchèque, fondé en 1985.
  18. Quatuor Takács
  19. Trio Fontenay actif entre 1980 et 2006
  20. Quintetto Boccherini
Voix
  1. Domenico Gizzi, castrat italien
  2. Giacinto Fontana, castrat italien
  3. Anonymous 4
  4. Stimmwerck ensemble allemand de musique vocale ancienne
  5. Giuseppe Aprile castrat italien
  6. Nancy Argenta (Canada)
  7. BBC Singers
  8. Brigitte Balleys (Suisse) Mezzo Soprano
  9. Olaf Bär
  10. Hans Peter Blochwitz, ténor allemand
  11. Catherine Bott (Britannique)
  12. Jacques Bouhy (Belgique) créateur du rôle d'Escamillo dans Carmen, prof. de Gervase Elwes
  13. Franco Calabrese, basse (Italie)
  14. Karen Cargill, mezzo-soprano anglaise
  15. Jean-Loup Charvet, contreténor
  16. Néstor Cháyres, ténor mexicain
  17. Clara Clemens, fille de Mark Twain, élève de Theodor Leschetizky, épouse d'Ossip Gabrilowitsch
  18. Filippo Coletti, basse verdienne italien du XIXe siècle
  19. Stella Doufexis (Allemagne)
  20. Hans Duhan, baryton (Autriche)
  21. Dina Dyan (Russie)
  22. Gervase Elwes (Royaume-Uni) — en lien avec Poldowski
  23. Ingrid Figur, soprano (Allemagne), prof. de Christine Schäfer et Stella Doufexis
  24. Alain Fondary, baryton
  25. Elena Gerhardt, mezzo-soprano (Allemagne)
  26. Boris Gmyria, basse (Ukraine)
  27. Werner Güra, ténor
  28. George Henschel (Allemagne/Royaume-Uni), baryton, compositeur et chef d'orchestre, ami de Brahms
  29. Wolfgang Holzmair
  30. Gerold Huber
  31. Jorma Hynninen, baryton (Finlande)
  32. Georges Jouatte, ténor (France)
  33. Henri Legay, ténor lyrique (France)
  34. David Lloyd (ténor)
  35. Della Jones mezzo galloise
  36. Katarina Karnéus (Suède) mezzo-soprano
  37. Hans Jörg Mammel
  38. Chris Merritt ténor américain
  39. Johannes Messchaert
  40. Louis Noguéra, baryton-basse (France)
  41. Begoña Olavide
  42. Mark Padmore
  43. Ian Partridge, ténor britannique
  44. Frank Patterson, ténor irlandais
  45. Josef Protschka
  46. Marie Recio cantatrice, seconde épouse de Berlioz
  47. Nigel Rogers
  48. Marie Rôze cantatrice
  49. Aksel Schiøtz, ténor (Danemark)
  50. Therese Schnabel, soprano allemande, épouse d'Artur
  51. Mitsuko Shirai
  52. Andreas Schmidt, baryton-basse
  53. Michael Schopper, baryton-basse
  54. Conchita Supervía (Espagne) mezzo colorature, célèbre pour ses Rossini
  55. David Thomas (basse)
  56. Roman Trekel
  57. Neil Shicoff (États-Unis) ténor lyrique
  58. Věra Soukupová, mezzo
  59. Karen Souza (chanteuse de jazz argentine)
  60. Jakob Stämpfli
  61. Harry van der Kamp (Pays-Bas)
  62. The Cardinall's Musick
Musique du monde Blues / Jazz
  1. Washington Phillips, chanteur de Blue/Gospel blues américain
  2. Salim Fergani
Musique légère
  1. Cédric Dumont
  2. Dajos Béla (violon, chef)
  3. Otto Dobrindt (chef, arrangeur, compositeur)
  4. Barnabás von Géczy (violon, chef)
  5. Max Schönherr (chef)
  6. Helmut Zacharias (violon, chef)
 
Interprètes (claviers)
Clavecinistes, organistes
  1. Pieter-Jan Belder
  2. John Butt
  3. Ottavio Dantone, claveciniste et chef italien
  4. Thurston Dart
  5. Richard Egarr
  6. Paola Erdas (Italie), claveciniste
  7. Emilia Fadini (Italie), claveciniste
  8. Heinrich Funk
  9. Stanislav Heller
  10. Siebe Henstra
  11. Igor Kipnis
  12. Anđelko Klobučar
  13. Kei Koito (Japon/Suisse)
  14. Susan Landale
  15. Roberto Loreggian (Italie)
  16. George Malcolm, claveciniste, chef de chœur et chef d'orchestre à l'avant-garde de la redécouverte de la musique ancienne
  17. Sylvia Marlowe (États-Unis)
  18. Joseph Payne
  19. Guy Penson (Belgique)
  20. Peter Planyavsky (Autriche) également compositeur de parodies
  21. Christine Schornsheim également pianofortiste
  22. Frederick Silvester prof. de G. Gould
  23. Noëlle Spieth
  24. Liuwe Tamminga (Pays-Bas/Italie)
  25. Sergio Vartolo (Italie)
  26. Kenneth Weiss
  27. Berj Zamkochian (États-Unis)
  28. Willem Hendrik Zwart (Pays-Bas)
  29. Aline Zylberajch
Piano
  1. Piano Circus ensemble de six pianos (Royaume-Uni)
  2. Alice Ader
  3. Victor Aller (États-Unis) compagnon du Quatuor de Hollywood (frère d'Eleanor Aller la violoncelliste)
  4. Walid Akl (Liban) élève de Lefébure
  5. Ilse von Alpenheim (Autriche)
  6. Giuseppe Andaloro (Italien)
  7. Katja Andy (Allemagne) élève d'Edwin Fischer, émigrée aux États-Unis
  8. Edward Auer (États-Unis)
  9. Gleb Axelrod (Russie) élève de Grigory Ginzburg
  10. Valentina Babor (Allemagne)
  11. Artur Balsam (États-Unis, né en Pologne)
  12. Paul Baumgartner, prof. d'Alfred Brendel, Karl Engel et... Günter Wand
  13. José Berr (Suisse) prof. de Margrit Weber
  14. Kristian Bezuidenhout (Australie)
  15. Sondra Bianca
  16. Malcolm Bilson pianofortiste américain
  17. Alexandre Borovsky (Russie puis États-Unis) prof. de María Rodríguez
  18. Louis Brassin un élève d'Ignaz Moscheles
  19. Richard Buhlig prof. notamment de Grete Sultan
  20. David Burge (États-Unis) collabore de George Crumb
  21. Josef Bulva (Tchèque/Luxembourg)
  22. Daniel Blanch (Espagne) élève de Canals
  23. Mario Calado (Espagne) élève de Joan Baptista Pujol
  24. Maria Canals (Espagne) pédagogue et fondatrice du Concours
  25. Gianluca Cascioli (Italie) également compositeur, élève de Franco Scala
  26. François Chaplin (France) élève de Ventsislav Yankoff
  27. Jan Chiapusso (États-Unis), élève de Frederic Lamond et Raoul Pugno et maître de Rosalyn Tureck
  28. Frederic Chiu (États-Unis) élève d'Abbey Simon
  29. Kálmán Chován (Hongrie)
  30. Dana Ciocarlie (Roumanie/France)
  31. Harriet Cohen (Britannique) en relation avec Bax, Walton et plein d'autres
  32. Patrick Cohen, pianofortiste
  33. Naida Cole (Canada)
  34. Laure Colladant
  35. Josep Colom merveilleux interprète de Mompou (Musica callada !)
  36. Lev Conus (Russie/France/État-Unis)
  37. Gary Cooper, chef et claviériste
  38. Guillaume Coppola, élève de Bruno Rigutto et Dmitri Bachkirov
  39. Harold Craxton élève de Tobias Matthay
  40. Eraïm Miriam Delaborde le fils d'Alkan, prof de Olga Samaroff
  41. Mirabela Dina (Roumanie)
  42. Jean Doyen
  43. Josef Dachs
  44. Steven De Groote (Afrique du Sud)
  45. Cor de Groot (Pays-Bas)
  46. Misha Dichter (États-Unis) élève de Rosina Lhévinne
  47. Sandra Droucker (Russe) élève de A. Rubinstein
  48. Alexandre Dubuque (Russe) élève de Hummel, prof de Nikolaï Zverev
  49. Thomas Duis (Allemagne) élève de Karl-Heinz Kämmerling
  50. Nicolas Economou (Chypre) également compositeur et arrangeur
  51. Gladys Egbert (Canada) élève de Paderewski, Stojowski et première prof. de Jablonski
  52. Ulrich Eisenlohr
  53. Michael Endres (Allemagne)
  54. Iván Erőd (Hongrie/Autriche)
  55. Anna Esipova (Russe)
  56. Till Fellner (Autriche)
  57. Goran Filipec (Croatie)
  58. Yakov Flier (Russe)
  59. Edith Farnadi (Hongrie)
  60. Malcolm Frager (Américain)
  61. Homero Francesch (Suisse) élève d'Hugo Steurer
  62. Claude Frank (Américain) époux de Lilian Kallir
  63. Peter Frankl (Hongrie, puis britannique)
  64. Justus Frantz (Allemand) duettiste avec Eschenbach
  65. Arthur Friedheim un élève à la fois de Rubinstein et de Liszt...
  66. Ignaz Friedman
  67. Ossip Gabrilovich
  68. Marius-François Gaillard élève de Louis Diémer, également chef et compositeur
  69. Gottfried Galston (Autriche) élève de Teodor Leszetycki
  70. Franz Xaver Gebel prof. d'Anton Rubinstein et Alexander Villoing à Moscou
  71. Jack Gibbons (Royaume-Uni) et compositeur
  72. Jakob Gimpel (Pologne)
  73. Katharine Goodson (Royaume-Uni)
  74. Ingrid Haebler (Autriche)
  75. Andreas Haefliger
  76. Marcia Hadjimarkos, pianofortiste et clavicordiste
  77. Leonid Hambro (Américain)
  78. Endre Hegedűs (Hongrie)
  79. Josef Hála (Tchèque) élève de František Maxián
  80. Adolph Hallis, élève de Tobias Matthay
  81. Mark Hambourg (russo-britannique)
  82. Conrad Hansen (Allemand)
  83. Erika Haase, pianiste allemande
  84. Martin Helmchen (Allemand)
  85. Herbert Henck (Allemand)
  86. Jakub Virgil Holfeld (Tchèque) prof. de Erwin Schulhoff et Vilém Kurz
  87. Ludwig Hoffmann (Allemagne) prof. d'Homero Francesch
  88. Karel Hoffmeister (prof. de František Rauch, Josef Páleníček...)
  89. Ernest Hutcheson prof. de Chasins et Hungerford
  90. Bruce Hungerford (Australie)
  91. Harry Isaacs
  92. Marek Jablonski (Canada) élève de Rosina Lhevinne
  93. Natalia Janotha (Pologne)
  94. Martin Jones, pianiste britannique (lié à Música callada )
  95. Grant Johannesen (Américain) élève de Robert Casadesus
  96. Gunnar Johansen (Danois installé au États-Unis), élève d'Egon Petri, Edwin Fischer et Frederic Lamond...
  97. Eileen Joyce
  98. Rafael Joseffy (Hongrois, puis États-Unis) élève de Moscheles et Liszt
  99. Igor Joukov élève de Guilels et Neuhaus
  100. Ivo Kahánek (Tchèque) élève d'Ivan Klánský
  101. Lilian Kallir, élève 'Isabelle Vengerova et épouse de Claude Frank
  102. Karl-Heinz Kämmerling (Allemand) prof. notamment de Valentina Babor, Igor Levit, Alice Sara Ott...
  103. John Kamitsuka
  104. Peter Katin
  105. Alexander Kelly (Angleterre) élève de Tobias Matthay et prof. notamment de Jonathan Plowright
  106. Gyula Kiss (Hongrie) élève de Pál Kadosa
  107. Anatole Kitain (Russe) élève de Felix Blumenfeld entre autre
  108. Pál Kadosa (Hongrie) élève de Arnold Székely et prof. de Jenő Jandó, Zoltán Kocsis, György Kurtág, Dezső Ránki, András Schiff et Gyula Kiss...
  109. Rudolf Kehrer
  110. Momo Kodama (Japon)
  111. Yu Kosuge (Japon)
  112. Klára Körmendi (Hongrie) élève de Péter Sólymos
  113. Giorgio Koukl spécialiste de Martinů et Tcherepnine
  114. Stanislav Knor, élève de František Maxián et prof d'Inger Södergren
  115. Iwan Knorr prof. de Cyril Scott, Ernst Toch, Hans Pfitzner, Walter Braunfels et bien d'autres
  116. Constance Keene (États-Unis) élève et épouse d'Abram Chasins
  117. Louis Kentner (Hongrie)
  118. Ivan Klánský (élève de František Rauch et prof. de Martin Kasík)
  119. Ilona Kabos (Hongrie) élève de Árpád Szendy et prof. de John Ogdon, Peter Frankl, Kun-Woo Paik entre autres
  120. Dina Koston (États-Unis)
  121. Vilém Kurz (prof. de Steuermann, Firkušný, Maxián, Schächter, Hurník et Klein)
  122. Boris Krajný, élève de František Maxián
  123. Martin Kasík, élève de Ivan Klánský
  124. Antonín Kubálek (tchèque et canadien) élève de František Maxián et Zdeněk Jílek
  125. Rosa María Kucharski (Catalogne)
  126. Růžena Kurzová élève de Jakub Virgil Holfeld et épouse de Vilém Kurz ; leur fille : Ilona Štěpánová-Kurzová
  127. James Kwast
  128. Télémaque Lambrino
  129. Frederic Lamond
  130. Piers Lane (Autralie)
  131. Milan Langer (Tchéquie) Membre du Trio tchèque, a enregistré Reicha et Tomášek alors...
  132. Ruth Laredo, pianiste (États-Unis) élève de Rudolf Serkin
  133. Christian Leotta
  134. Karl Leimer (Allemagne) prof. de Walter Gieseking
  135. Kolja Lessing (Allemagne) spécialiste du répertoire entartete : Franz Schreker, Ignace Strasfogel, Rathaus, Fitelberg, Zieritz...
  136. Paul Lewis (Angleterre)
  137. Seymour Lipkin (États-Unis)
  138. Hans Leygraf (Suède)
  139. Theodore Lettvin (États-Unis), élève de Serkin et Horszowski
  140. Robert D. Levin
  141. Michail Lifits (Allemagne)
  142. Klaus Linder (Suisse), prof. de Patrick Cohen
  143. Cary Ratcliff (États-Unis), élève de Serkin et Horszowski. Également chef d'orchestre et prof.
  144. Paul Loyonnet prof. de Markevitch
  145. Raymond Lewenthal
  146. Ethel Leginska
  147. Heniot Levy, pianiste et compositeur (le grand-père d'Igor Kipnis)
  148. Konstantin Lifschitz
  149. Cecile Licad (Philippine)
  150. Kathleen Long
  151. Moura Lympany
  152. Willard MacGregor (États-Unis)
  153. Paquita Madriguera (Catalogue) élève de Granados
  154. Joaquim Malats (Catalogne)
  155. Frank Marshall pianiste catalan, prof. de Alicia de Larrocha notamment.
  156. Jean Martin
  157. Philip Martin, également compositeur (Irlande)
  158. Jordi Masó (Espagne)
  159. Tobias Matthay (prof. de Lympany, Eileen Joyce, Bowen, etc.)
  160. František Maxián (prof. de piano tchèque)
  161. Marian MacDowell
  162. Geoffrey Douglas Madge (Australie)
  163. Nicholas McCarthy (Britannique, pianiste a une main)
  164. Aleksander Michałowski (Pologne) maître de Wanda Landowska, Mischa Levitzki, Vladimir Sofronitsky entre autres...
  165. Nina Milkina (Russe, installée à Londres)
  166. Leonora Milà (Catalogne) également compositrice
  167. Evgeni Moguilevski élève de Iakov Zak
  168. Karol Mikuli (Pologne) un élève de Chopin et prof de Moriz Rosenthal, Raoul Koczalski, Aleksander Michałowski, Jarosław Zieliński
  169. Leonid Nikolaïev Un élève de Safonov et prof. de Yudina, Sofronitsky, Chostakovich...
  170. Olga Pashchenko (Russie) également pianofortiste, clavecinsite
  171. John O'Conor (Irlande)
  172. Santos Ojeda
  173. Ursula Oppens (États-Unis)
  174. Steven Osborne (Écosse)
  175. Gerhard Oppitz élève de Wilhelm Kempff
  176. Martti Paavola (Finlande) élève de Robert Teichmüller et prof. de Einar Englund
  177. Kun-Woo Paik (Corée / vit en France)
  178. Jan Panenka, élève de František Maxián
  179. Alfredo Perl (Chili)
  180. Adolf Pla (Catalan) a enregistré Mompou
  181. Leonard Pennario (Américain) un élève d'Isabelle Vengerova
  182. Ernst Perabo (Allemagne et États-Unis), prof. d'Amy Beach
  183. Luis Fernando Pérez
  184. Javier Perianes (Espagne)
  185. Alfredo Perl (Chili/Allemagne)
  186. Roberto Plano (Italie) enregistre Andrea Luchesi
  187. Louis Pabst (Allemagne)
  188. Jonathan Plowright (Royaume-uni)
  189. Michael Ponti (États-Unis)
  190. Roland Pöntinen (Suède)
  191. Leff Pouishnoff (Ukraine)
  192. Alfred Reisenauer, élève de Liszt
  193. Ilya Rachkovsky (Russe) en lien avec de Mongeroult
  194. František Rauch, élève de Karel Hoffmeister et prof. d'Ivan Klánský...
  195. Pierre Réach élève notamment d'Yvonne Lefébure et prof. de Lise de la Salle...
  196. Nadia Reisenberg
  197. Hans Richter-Haaser (Allemagne)
  198. Bernard Ringeissen (France)
  199. Richard Robert (Autriche) maître de G. Szell, Han Gal...
  200. María Teresa Rodríguez (pianiste) (Mexique) élève d'Antonio Gómezanda et Alexandre Borovsky
  201. Esteban Sánchez
  202. Vassili Sapelnikov (Russe)
  203. David Saperton
  204. Franco Scala (Italie) prof. notamment de Gianluca Cascioli, Gianluca Luisi...
  205. Ragna Schirmer (Allemagne) élève de Karl-Heinz Kämmerling et Bernard Ringeissen
  206. Anna Serret Almenara (Catalogne)
  207. Howard Shelley (Britannique) également chef d'orchestre
  208. Konstantin Scherbakov
  209. Frank Sheridan (États-Unis) prof. de Sondra Bianca
  210. Steffen Schleiermacher (Allemagne)
  211. Paul de Schlözer
  212. Karl Ulrich Schnabel (Autriche) fils d'Artur Schnabel
  213. Arthur Schoonderwoerd (Pays-Bas)
  214. Pavel Serebriakov
  215. Peter Serkin (Américain)
  216. Jean-Paul Sevilla (France/Canada)
  217. Bruno Seidlhofer (Autriche) élève de Franz Schmidt et prof. d'Alice Ader, Martha Argerich, Raffi Armenian, Rudolf Buchbinder, Nelson Freire, Friedrich Gulda Daniel Pollack... qui dit mieux ?
  218. Abbey Simon (États-Unis)
  219. Jan Simon (Rep. tchèque) élève d'Ivan Moravec
  220. Ronald Smith (Royaume-Uni) prof. de Freddy Kempf
  221. Péter Sólymos (Hongrie) maître de Geoffrey Douglas Madge
  222. Gonzalo Soriano (Espagne)
  223. Joaquín Soriano (Espagne)
  224. Ilona Štěpánová-Kurzová fille de Růžena Kurzová et Vilém Kurz ; prof. d'Ivan Moravec, mère de Pavel Štěpán
  225. Edna Stern (Belgique/Israël) Pianiste et pianofortiste
  226. Hugo Steurer (Allemagne) prof. de Homero Francesch, Gerhard Oppitz, Heinz Rögner...
  227. Zygmunt Stojowski, compositeur et prof. d'Oscar Levant
  228. Grete Sultan amie interprète de John Cage et prof. de Christian Wolff
  229. Bruce Sutherland (Américain)
  230. Felix Swinstead (Royaume-Uni) élève de Tobias Matthay
  231. Árpád Szendy (Hongrie) élève de Liszt et prof d'Ilona Kabos
  232. Roberto Szidon (Brésil)
  233. Gabriel Tacchino
  234. Melvyn Tan, pianofortiste
  235. Kendall Taylor (Britannique) enseigne pendant 63 ans à la RMC, prof notamment de Piers Lane, Howard Shelley et Joan Chissell
  236. István Thomán (Hongrie) maître de Bartók, Dohnányi et Cziffra...
  237. Robert Teichmüller (Allemand), prof. d'Eileen Joyce (entre autre)
  238. Germaine Thyssens-Valentin
  239. Vera Timanova élève de Carl Tausig et Liszt...
  240. Lubov Timofeïeva élève de Iakov Zak
  241. Enric Torra (Catalan)
  242. Anatol Ugorski (Russe)
  243. Alexandre Uninsky (Ukraine/Américain)
  244. Imre Ungár (Hongrie)
  245. Dina Ugorskaïa, fille de précédant, pianiste aussi...
  246. Ralph van Raat (Pays-Bas) lié à Toccata
  247. Bálint Vázsonyi (Hongrois puis américain) élève d'Ernő Dohnányi en Floride
  248. Isabelle Vengerova prof. de Barber, Bernstein, Foss, Pressler...
  249. Alexandre Vilalta pianiste catalan, exilé au Mexique en 1936.
  250. Alexander Villoing (Russe) prof. d'Anton Rubinstein
  251. Lars Vogt (Allemand), un élève de Karl-Heinz Kämmerling ; également chef d'orchestre
  252. Alan Weiss (Américain) exerce en Belgique
  253. Erik Werba
  254. Daniel Wayenberg (Pays-Bas)
  255. Ernst Ferdinand Wenzel (Allemagne) Ami de Mendelssohn et Schumann ; prof. notamment de Grieg et Joseffy
  256. Marcel Worms (Pays-Bas) à enregistré Mompou
  257. Friedrich Wührer
  258. Klára Würtz
  259. Arnold Székely (Hongrie) élève d'István Thomán (élève de Liszt) et prof. de Ervin Nyíregyházi, Antal Doráti, Edith Farnadi, Annie Fischer, Andor Földes, Pál Kadosa, Louis Kentner, György Kósa, Lívia Rév et Georg Solti !
  260. Jarosław Zieliński (Pologne puis États-Unis)
  261. Tadeusz Żmudziński (Pologne)
  262. Nikolaï Zverev élève d'Alexandre Dubuque et prof. de Goldenweiser, Rachmaninoff, Scriabine, Siloti, Igoumnov...
  263. Rudolf Zwintscher (Allemand, fils de Bruno), pianiste mais également compositeur
Piano accompagnement (de:Liedbegleiter)
  1. Christoph Berner (Autriche)
  2. Henry Richard Bird, organiste, mais très réputé comme accompagnateur
  3. Jörg Ewald Dähler
  4. Helmut Deutsch
  5. Julius Drake (Angleterre)
  6. Bengt Forsberg (Suède)
  7. Cord Garben
  8. Michael Gees
  9. Hubert Giesen
  10. Ralf Gothóni
  11. Hartmut Höll
  12. Rudolf Jansen (Pays-Bas)
  13. Hertha Klust
  14. David Lutz (américain)
  15. Malcolm Martineau
  16. Michael Raucheisen
  17. Franz Rupp, accompagnateur de Kriesler et Marian Anderson
  18. Eric Schneider
  19. Charles Spencer
  20. Günther Weissenborn et chef d'orchestre
 
Autres
  1. Accompagnement à la scolarité
  2. Ramón de la Cruz
  3. Sainete
  4. Schedula diversarum artium
  5. Liber ad honorem Augusti (1196) ouvrage de Pierre d'Éboli
  6. De balneis puteolanis (1220) ouvrage de Pierre d'Éboli sur le thermalisme, lié au Manuscrit de Voynich
  7. Pierre Philibert de Blancheton, collectionneur de partitions : fonds Blancheton de la BnF
  8. Philip Van Doren Stern, auteur de la nouvelle La vie est belle
  9. Larry Portis, historien américain
  10. Friedrich Gilly architecte
  11. Santino Solari architecte
  12. Johannes Volkelt, philosophe (en lien avec Stoyan Brashovanov)
  13. Ludwig Hölty poète allemand, mis en musique par Mozart, Beethoven, Schubert, Schumann... Tomášek
  14. Giovanni Francesco Savaro, écrivain italien du XVIIe siècle
  15. Nicola Vaccaro portraitiste d'Alessandro Scarlatti et directeur du Teatro San Bartolomeo !
  16. Melchior Küsel graveur (en lien avec Biber)
  17. Francesco Maria Marescotti Ruspoli prince italien, lié à Haendel
  18. Johannes Moller en lien avec Johann Fischer
  19. Otto Böhler, silouetiste (en lien avec Bruckner... et Vienne fin de siècle)
  20. Guillaume Tell (Schiller), pièce de théâtre
  21. Édouard Dunod de Charnage épouse Hélène de Montgeroult en 1820
  22. Zsolt Harsányi, écrivain et librettiste en lien avec Liszt (roman) et Kodály (livret de Háry János )
  23. Portrait de Jeanne Kéfer (1885), tableau de Fernand Khnopff (lié à Louis Kéfer)
  24. Ugo Piatti peintre italien lié à Russolo
  25. Enzo Benedetto peintre et écrivain lié au mouvement futuriste
  26. Karl Egon Ebert poète bohémien de langue allemande, mis en musique par Tomášek et Mendelssohn
  27. Hanna Fuchs, sœur de Franz Werfel et amie de Berg qui lui dédicace sa Suite Lyrique
  28. Tytus Woyciechowski un ami de Chopin
  29. Gian Carlo Di Negro poète lié à Sand, Paganini, Byron, etc.
  30. Basilique Saint-François (Lucques) (lié à Luigi Boccherini)
  31. Collège Clementine de Rome (lié à Alessandro Scarlatti)
  32. Scheide Library de l'université de Princeton
  33. Nabacalis ville de Guyana (lié à Rudolph Dunbar)
  34. Arno Poebel Assyriologue et fondateur de la sumeriologie
  35. Máximo Pradera journaliste espagnol, a écrit sur Paganini, Le Violon du diable
  36. Badchen mot Yiddish, un boufon chargé de l'animation des mariages juifs hassidiques
  37. Johann Heinrich Dambeck écrivain, librettiste de Seraphine, opéra de Tomášek
  38. Bill Finegan, arrangeur de G. Miller et élève de Soudères
  39. Felix Moscheles, le fils du musicien, peintre et pacifiste
  40. Musée de Salzbourg (lié à Biber)
  41. Fortunato Santini (Italie), collectionneur de partitions (en lien avec Alessandro Scarlatti)
  42. Henriette Violon-Mayer, née à Jarnac et morte à Prague le 5 mai 1945 pendant l’insurrection.
  43. Smilavitchi, ville de Biélorussie, où est né Chaïm Soutine
  44. Epik-Hotel, compagnie théâtrale de Strasbourg (en lien avec Sylvain Fort)
  45. Aldo Tavolaro astronome italien (en lien avec Castel del Monte)
  46. Mikhaïl Anikushin sculpteur soviétique lié auteur de deux monuments sur le siège de Léningrad. En lien lointain avec Création à Léningrad de la symphonie no 7 de Chostakovitch
Informatique
  1. Void Linux distribution Linux indépendante
  2. Darling (logiciel) une couche de compatibilité MacOS/Linux
Cinéma
  1. Ni repris ni échangé film 2013, d'Eugenio Derbez
  2. Peter Sempel, cinéaste allemand (lié à Winterreise )
  3. Hans Steinbichler, cinéaste allemand (lié à Winterreise )
  4. Larry Weinstein, documentariste canadien, spécialisé dans les documentaires musicaux (lié à Création à Léningrad de la Symphonie no 7 de Chostakovitch pour son La Guerre des symphonies : Chostakovitch contre Staline)
 

Articles travaillés

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(*) correspond aux articles avec de gros ajouts.

Mots clés - Musicologie
Manuscrits
  1. Codex Calixtinus* (Catalogue)
  2. Codex Chantilly* (Catalogue et détails)
  3. Susanne van Soldt Manuscript
  4. Fitzwilliam Virginal Book*
Œuvres
  1. L'Homme armé
  2. Article de qualité Sonates du Rosaire *, de Biber (on va dire tout)
  3. Prélude en ut mineur, BWV 999 (Bach) (Illustration, vidéo, précisions)
  4. Winterreise* (on va dire tout)
  5. Pour le piano * (on va dire tout)
  6. Sonate pour piano no 7 de Prokofiev*
Autres
  1. Johannes de Muris*
  2. Article de qualité Canzone*
  3. Ductia*
  4. Forlane*
  5. Sicilienne (danse)*
  6. Bergamasque (danse)
  7. Symphonie*
  8. Partita*
  9. Article de qualité Toccata*
  10. Liste de compositeurs ayant écrit des symphonies (clefs de tris, corr. et nombreux ajouts)
  11. Discographie de Dmitri Chostakovitch, ref, mise en tableau
  12. Eta Harich-Schneider* (on va dire tout), musicologue spécialiste de la musique japonaise
 
Compositeurs
Champ XVIe siècle
  1. Francesco dalla Viola* presque tout.
Champ XVIIe siècle
  1. Giovanni de Macque
champ XVIIIe siècle
  1. Arriaga
  2. Carles Baguer
  3. Claude Balbastre (discographie, catalogue, signature)
  4. Article de qualité Luigi Boccherini* (refonte ; Biographie, exemple, illustrations...)
  5. Joseph Leopold Eybler*
  6. Gaspard Fritz
  7. Hyacinthe Jadin*
  8. Louis Emmanuel Jadin
  9. Joseph Martin Kraus* (notamment catalogue et discographie)
  10. Antoine Lhoyer (Catalogue)
  11. Méhul* (biographie, catalogue et discographie)
  12. Genovieffa Ravissa* (compléments, liens, partition, illustrations)
  13. Alessandro Rolla* (développement, discographie et bibliographie)
  14. Antonio Salieri
  15. Nicolas Siret* (étoffement, exemples, références)
champ XIXe siècle
  1. Georges Bizet
  2. Alexandre Boëly* (notamment partitions)
  3. Johannes Brahms*
  4. Frédéric Chopin* (références, style, étoffement, illustrations) articles en galaxie
  5. Carl Czerny
  6. Heinrich Wilhelm Ernst* (biographie, catalogue et discographie)
  7. Franciszek Lessel* (on va dire tout)
  8. Ernst Mielck* (on va dire tout)
  9. Bernhard Molique* (niographie, catalogue et discographie)
  10. Franz Xaver Mozart* (développement, chapô, catalogue, discographie)
  11. Niccolò Paganini* (références, style, étoffement, illustrations) articles en galaxie
  12. Ludwig Spohr* (Biographie, catalogue et discographie)
  13. Article de qualité Václav Jan Křtitel Tomášek* (biographie, références, catalogue, biblio et discographie)
champ XXe siècle
  1. Kurt Atterberg
  2. Grażyna Bacewicz*
  3. Luciano Berio
  4. York Bowen* (présentation, biographie, catalogue, discographie...)
  5. Havergal Brian (catalogue, discographie...)
  6. Jennifer Higdon (catalogue et discographie)
  7. Paul Juon (catalogue)
  8. Robert Kahn*
  9. Erich Wolfgang Korngold* (biographie, catalogue, discographie)
  10. Rued Langgaard* (présentation, Biographie, catalogue, discographie)
  11. Nikos Skalkottas* (notamment catalogue et discographie)
  12. Günter Raphael* (biographie, catalogue et discographie)
  13. Ole Schmidt
  14. Eduard Tubin
  15. Galina Oustvolskaïa (discographie)
  16. William Walton
champ néerlandais
  1. Henriëtte Bosmans
  2. Rudolf Escher* on va dire tout
  3. Julius Röntgen (biographie)
 
Interprètes
Chefs
  1. Thomas Beecham
  2. André Cluytens (Discographie précise) lié à la Discographie Cluytens
  3. Eivind Gullberg Jensen (Norvège) il a enregistré avec Vilde Frang, alors...
  4. George Hurst
  5. Kirill Kondrachine* lié à la Discographie Kondrachine
  6. Igor Markevitch*
  7. Dimitri Mitropoulos* lié à la Discographie Mitropoulos
  8. Charles Munch
  9. Frederick Stock* on va dire tout
contrebasse
  1. Giovanni Bottesini*
  2. Domenico Dragonetti*
claviers
  1. Monique Haas (Discographie)
  2. Gustav Leonhardt*
violon
  1. Hilary Hahn
Ethnique
 

Centres d'intérêts

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Scarlatti
Domenico Scarlatti est un grand précurseur de la musique pour piano.
Hans Gál
La musique de Hans Gál est à découvrir et à faire découvrir.
Lilypond
J'utilise Lilypond pour saisir la musique
en-1
I am able to contribute with a
basic level of English .
J'admire Mahatma Gandhi
et son action politique basée sur le progrès social et la non-violence.
物の哀れ
Je m’émerveille devant les choses éphémères, comme le vandalisme sur Wikipédia.
Troyes
J'habite à Troyes.
Ubuntu
J’utilise Ubuntu, car je suis un être humain.
Oui au travail de maintenance
des pages sur Wikipédia !

Musique classique et loin derrière, ethnique, jazz, contemporaine.

Donc Bach, Mozart, Schumann, Bruckner Debussy, Machaut... Et n'oublions pas les interprètes : Gustav Leonhardt, Monteux, Kondrachine, Mitropoulos, Haskil, et Cluytens... le dernier du lot

Le piano, le clavecin, l'orgue... la harpe (la Kora y compris), le violoncelle, la viole de gambe et presque tous les autres !

L'informatique libéré

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L'informatique, le web, Ubuntu (ou n'importe quelle autre distribution) et le logiciel libre en général, nous permet enfin de sortir des griffes liberticides du logiciel propriétaire, si stupide à y regarder rétrospectivement. Ma première installation remonte à... 1998 et depuis 2006, je ne touche plus ces infâmes OS préhistoriques (ni pour moi ni pour les autres) et liberticides ;-). En plus de quinze ans, je n'ai jamais eu besoin d'un OS propriétaire pour toutes mes travaux ou actions numériques. Et j'en suis parfaitement heureux, car tranquille.

Souvent on entend dire : « oui... mais Linux c'est compliqué... » — Rien de plus faux que cette réplique confortable ! (En fait, il s'agit juste de ne pas changer ses habitudes.) Un débutant n'en éprouvera pas le moins du monde plus de difficultés, mais plutôt moins (la résistance au changement n'a pas lieu). Car en pratique, c'est en effet le contraire : il est plus facile de vivre avec un Linux qu'un système propriétaire... pour de nombreuses raisons ! Plus facile à installer, plus facile à maintenir, plus facile à vivre, productivité maximale, etc.

Mais ne me croyez pas sur parole : allez-y voir vous-même, sans écouter les publicistes du logiciel propriétaire qui sauvent leur business à coup jolies couleurs, de clips paradisiaques de vingt secondes et du doute pour le béotiens. En fait Linux est partout, mais vous ne le savez pas. L'internet tourne sous Linux ou des dérivés comme sur vos téléphones, votre box, votre messagerie... sur des serveurs d'entreprises, en milieu critique...

Modèles partitions

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Modèle piano

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[画像: \version "2.18.2" \header { tagline = ##f } upper = \relative c'' { \clef treble \key bes \major \time 6/8 \tempo 8 = 200 \tempo "Presto" %\autoBeamOff %\set Score.currentBarNumber = #41 %\set Staff.midiInstrument = #"recorder" r4 r8 d4.( cis c! bes g) | %%% mesure 4 a8 c bes a g fis | g \change Staff = "lower" g, \change Staff = "upper" g'' %%% fin de la mesure 5, début 6 << { d4 c8 bes8 g g' } \\ { bes,(d,) a' g r8 r8 } >> bes4 a8 | %%% mesure 7 g d g' d,4 c8 | %%% mesure 8 \change Staff = "lower" bes g \change Staff = "upper" g'' s4. %%% \change Staff = "lower" bes,,4 a8 | %%% mesure 9 \change Staff = "lower" g,,8 \change Staff = "upper" g' f ees c bes | a a' g fis d cis | d d' c! bes g( fis) | g( e! cis) d4.\fermata } lower = \relative c { \clef bass \key bes \major \time 6/8 r4 r8 r8 bes' g r8 a g r8 fis d | r8 g d r8 bes g | < c c, >4.( < d d, >) | < g, g, >4 r8 %%%% \change Staff = "upper" \change Staff = "lower" s4. s4. d''8 g, c bes r8 r8 bes8 d, a' | %%% mesure 8 g r8 r8 << { bes4 a8 } \\ { d,( g, c) } >> %%% mesure 9 << { s4. } \\ { bes8-\! bes b! } >> c ees e! f c cis d fis g fis d fis, g4. | < cis cis, >4.( < d d, >)\fermata } \score { \new PianoStaff << \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano" \new Staff = "upper" \upper \new Staff = "lower" \lower >> \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } \midi { } } ]

Modèle clavecin (orné)

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[画像: \version "2.18.2" \header { tagline = ##f } %% les petites notes Mordgh = { \tag #'print { g8\mordent[ } \tag #'midi { g32 fis g16 } } Mordeqp = { \tag #'print { e4.\mordent } \tag #'midi { e32 d e16~ e4 } } Mordfisq = { \tag #'print { fis4\mordent) } \tag #'midi { fis32 e fis16~ fis8 } } Mordfisqp = { \tag #'print { fis4.\mordent } \tag #'midi { fis32 e fis16~ fis4 } } Prallcisqp = { \tag #'print { cis4.\prall } \tag #'midi { \times 2/3 { d32 cis d } cis16~ cis4 } } Prallfisq = { \tag #'print { fis4.\prall } \tag #'midi { \times 2/3 { g32 fis g } fis16~ fis4 } } Pralldqp = { \tag #'print { d4.\prall } \tag #'midi { \times 2/3 { e32 d e } d16~ d4 } } Prallcisq = { \tag #'print { cis4\prall } \tag #'midi { \times 2/3 { d32 cis d } cis16~ gis8 } } Prallbq = { \tag #'print { b4\prall } \tag #'midi { \times 2/3 { cis32 b cis } b16~ b8 } } Prallbqp = { \tag #'print { b4.\prall } \tag #'midi { \times 2/3 { cis32 b cis } b16~ b4 } } Prallah = { \tag #'print { a8\prall } \tag #'midi { \times 2/3 { b32 a b } a16 } } upper = \relative c' { \clef treble \key d \major \time 3/4 \tempo 4 = 60 \set Staff.midiInstrument = #"harpsichord" \override TupletBracket #'bracket-visibility = ##f \repeat volta 4 { << { < fis a >4\arpeggio^"Sarabande grave" < a d >4. < cis e >8 } \\ { d,4\arpeggio \Mordfisqp g8 } >> << { < d' fis >4 \Mordfisq g8 } \\ { a,4 d4. e8 } >> << { a4. } \\ { \Mordfisqp } >> d8 \Mordgh a8] \Mordfisqp e16 fis e4 << { < d fis >4 \Pralldqp cis8 } \\ { a4 b4. a8 } >> << { \Prallbq \Mordeqp {\grace \times 8/5 { fis8([ e16 d cis d]) }} s8 } \\ { g,4 } >> \Prallcisqp d16 e \grace e8( \Mordfisq << { \grace { a,16[ b16] } \Prallbqp a16 b a4 } \\ { gis!2 a4 } >> } } lower = \relative c, { \clef bass \key d \major \time 3/4 \set Staff.midiInstrument = #"harpsichord" % ************************************** \repeat volta 4 { << { < d' a >2 \Prallcisq } \\ { d2 < a' >4 } >> << { d8 cis b4 \Prallah g8 } \\ { d4 } >> << { r8 a'8 d4. cis8 } \\ { fis,4. g8 e4 } >> << { d'2 \Prallcisq } \\ { d2 a'4 } \\ { a4 b } >> << { d2.( } \\ { fis,4 b fis } \\ { s2 a4 } >> << { d4) r4 e } \\ { g,4 gis e } \\ { s4 b'2 } >> << { e2 r8 fis8 } \\ { a,8 b cis a d4 } >> << { e2. } \\ { r8 e,4 s8 a4 } >> } } thePianoStaff = \new PianoStaff << \set PianoStaff.instrumentName = #"Clav." \new Staff = "upper" \upper \new Staff = "lower" \lower >> \score { \keepWithTag #'print \thePianoStaff \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } } \score { \keepWithTag #'midi \thePianoStaff \midi { } } ]
Sarabande de la suite en majeur du premier livre.

Piano (4 voix)

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[画像: \version "2.18.2" \header { tagline = ##f } %%%%%%%%%% KEYS %%%%%%%%%%%%% global = { \time 2/4 } Key = { \key c \major } %% main droite rhUpper = \relative c'' { \voiceOne \Key c1 | c | c } rhLower = \relative c' { \voiceTwo \Key e1 | e | e } %% main gauche lhUpper = \relative c' { \voiceOne \Key g1 | g | g } lhLower = \relative c { \voiceTwo \Key c1 | c | c } PianoRH = { \clef treble \global \set Staff.midiInstrument = #"acoustic grand" << \new Voice = "one" \rhUpper \new Voice = "two" \rhLower >> } PianoLH = { \clef bass \global \set Staff.midiInstrument = #"acoustic grand" << \new Voice = "one" \lhUpper \new Voice = "two" \lhLower >> } piano = { << \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano" \new Staff = "upper" \PianoRH \new Staff = "lower" \PianoLH >> } \score { \new PianoStaff << \new PianoStaff = "piano" \piano >> \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } \midi { } } ]
[画像: \version "2.18.2" %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% floatMarkup = #(define-music-function (parser location posx posy) (number? number?) #{ %% Usage: \floatMarkup #'1 #'4 c1^\markup_perso (par exemple) %% On règle la propriété outside-staff-priority sur FAUX. C'est cette propriété %% qui empêche d'écrire dans la portée si elle est règlée sur VRAI \once \override TextScript.outside-staff-priority = ##f %% On règle la position sur l'axe horizontal. On peut donner un nombre réel aussi 3.265 p.e : \once \override TextScript.X-offset = $posx %% On règle l'axe vertical de la même façon : \once \override TextScript.Y-offset = $posy #}) %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% \header { tagline = ##f } %%%% PAPER \paper { ragged-last-bottom = ##f ragged-bottom = ##f system-count = 1 } %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% \score { << \new ChoirStaff \with { \accepts MensuralStaff } %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% { << %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% \new MensuralStaff = "Clarino" \with { \override Custos.neutral-position = #8 %\override StaffSymbol.staff-space = #1.0 \override Custos #'style = #'mensural } %% ICI %=========================================== {\new MensuralVoice = "Clarino" { \hide Score.BarNumber \clef "mensural-g" \omit Staff.TimeSignature \override NoteHead #'style = #'petrucci %% ICI \set Timing.measureLength = #(ly:make-moment 2/1 ) \relative c'' { \once \textLengthOn \floatMarkup #'-2.5 #'0 b2\rest^\markup { \fontsize #1 \musicglyph #"timesig.mensural44" } b4\rest c16 d e f g8.^\markup \center-align "Clarino." g16 f8. f16 e8. e16 d8. d16 c2 b2\rest b4\rest c16 d e f g2 s4^\markup \bold "." e8 f g4 e8 f g4 e8 f g4 e8 f g4 g g2. f16 e f e f e f e d8 c } } } %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% \new MensuralStaff = "Quinta" \with { \override Custos.neutral-position = #8 \override StaffSymbol.staff-space = #1.2 \override Custos #'style = #'mensural } %=========================================== {\new MensuralVoice = "Quinta" { \hide Score.BarNumber \clef "mensural-c1" \omit Staff.TimeSignature \override NoteHead #'style = #'petrucci \set Timing.measureLength = #(ly:make-moment 2/1 ) \relative c'' { \once\textLengthOn \floatMarkup #'-2.5 #'0 b2\rest^\markup { \fontsize #1 \musicglyph #"timesig.mensural44" } b4\rest c8 c g1^\markup \center-align "Quinta." e4 c g'2\rest g8 g g4 e8 e e4 g8 g g4 e8 e e4 c'8 c c4 g8 g g4 e4 c e2\rest g16 g g g g4 e16 e e e e4 } } } %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% \new MensuralStaff = "Alto & basso" \with { \override Custos.neutral-position = #8 \override StaffSymbol.staff-space = #1.2 \override Custos #'style = #'mensural } %=========================================== {\new MensuralVoice = "Alto & basso" { \hide Score.BarNumber \clef "mensural-c2" \omit Staff.TimeSignature \override NoteHead #'style = #'petrucci \set Timing.measureLength = #(ly:make-moment 2/1 ) \relative c' { \once\textLengthOn \floatMarkup #'-2.5 #'0 e2\rest^\markup { \fontsize #1 \musicglyph #"timesig.mensural44" } e4\rest e c16^\markup \center-align "Alto & basso." c c c g4 c16 c c c g4 c16 c c c g4 c16 c c c c4 g c c g c c g c c g c2 e4\rest e c16 c c c g4 c16 c c c g4 c16 c c c c4 } } } %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% \new MensuralStaff = "Vulgano" \with { \override Custos.neutral-position = #8 \override StaffSymbol.staff-space = #1.2 \override Custos #'style = #'mensural } %=========================================== {\new MensuralVoice = "Vulgano" { \hide Score.BarNumber \clef "mensural-c3" \omit Staff.TimeSignature \override NoteHead #'style = #'petrucci \set Timing.measureLength = #(ly:make-moment 2/1 ) \relative c' { \once\textLengthOn \floatMarkup #'-2.5 #'0 g1^\markup { \fontsize #1 \musicglyph #"timesig.mensural44" } g^\markup \center-align "Vulgano." g g g g g g } } } %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% \new MensuralStaff = "Basso" \with { \override Custos.neutral-position = #8 \override StaffSymbol.staff-space = #1.2 \override Custos #'style = #'mensural } %=========================================== {\new MensuralVoice = "Basso" { \hide Score.BarNumber \clef "mensural-c4" \omit Staff.TimeSignature \override NoteHead #'style = #'petrucci \set Timing.measureLength = #(ly:make-moment 2/1 ) \relative c { \once\textLengthOn \floatMarkup #'-2.5 #'0 c1^\markup { \fontsize #1 \musicglyph #"timesig.mensural44" } c^\markup \center-align "Basso." c c c c c c } } } >> } %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% >> \layout { #(set-global-staff-size 19) indent = #0 ragged-last = ##f \override Staff.BarLine.transparent = ##f \override Staff.Slur.transparent = ##f \set Timing.defaultBarType = "|" \context { \Score \override Rest.font-size = 1.5 } \context { \Staff \override Staff.Custos.neutral-position = #8 } } \midi {} } ]

Modèle quatuor

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[画像: \version "2.14.2" \header { tagline = ##f } global= { \time 3/4 \key e \major } violinOne = \new Voice \relative c'' { \set Staff.instrumentName = #"Violons " r4 s4 r2 s4 r2 s4 r2 r4 r4 b4 e2 gis,8. fis16 | e2 } soprano = \new Voice \relative c'' { \set Staff.instrumentName = #"Soprano " \clef treble { \partial 4 b4 e2 gis,8. fis16 e2 cis'4 a4.( gis8) a4 gis4 gis r4 r2. r2. r2. r4 b4 b e2 fis4 b2.~ b4. gis8 fis e cis2.~ cis4. ais8 gis fis e'2.~ e4. fis8 d cis d16 cis b8 ais4. b8 b2 } \addlyrics { I know that- my Re-deem-er liv-eth, and that he shall stand-- at- the lar- - - ter-- day- - - - } } basse = \new Voice \relative c { \set Staff.instrumentName = #"Basse " \clef bass r4 r4 r4 b'_"P" cis2 a4 | fis2 b,4 | e2 r4 | r4 r4 b | cis2 a4 | fis2 d4 | e2 e4 | cis2 d4 | e2 r4 | d4 e fis | r4 r8 e8 d cis | fis2 r4 | r4 r8 gis8 cis b | ais2 b4 | e4 fis fis, | b2 } \score { \new StaffGroup << \new Staff << \global \violinOne >> \new Staff << \global \soprano >> \new Staff << \global \basse >> >> \layout { \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } \midi { } } ]

Incipit simple

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Incipit deux voix

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Une ligne mais deux voix déclarées

Modèle lyrique

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Modèle mélodie

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[画像: \version "2.18.2" \header { tagline = ##f } %%%% Schubert, Winterreise no. 5 Der lindenbaum / début %%%%%% VOIX %%%%% melody = \relative c'' { \clef treble \key e \major \time 3/4 \tempo 4 = 60 \override TupletBracket #'bracket-visibility = ##f R2.*7 r4 r4 r8 b8 | b4. gis8 gis gis | gis4 e r8 e8 | fis4. gis8 {\times 2/3 { a[( gis)] fis }} | e2 } text = \lyricmode { Am Brun- nen vor dem To- re da steht ein Lin-- den- baum } %%%%%% PIANO %%%%% upper = \relative c' { \clef treble \key e \major \time 3/4 \override TupletBracket #'bracket-visibility = ##f {\times 2/3 { \dynamicUp \change Staff = "lower" gis16(^\<[ \change Staff = "upper" e' \change Staff = "lower" gis,]}} {\times 2/3 { fis[ \change Staff = "upper" dis' \change Staff = "lower" fis,] }} {\times 2/3 { gis[ \change Staff = "upper" e' \change Staff = "lower" gis,]\! }} {\times 2/3 { b^\>[ \change Staff = "upper" gis' \change Staff = "lower" b,] }} {\times 2/3 { a[ \change Staff = "upper" fis' \change Staff = "lower" a,] }} {\times 2/3 { gis[ \change Staff = "upper" e' \change Staff = "lower" gis,\!)] }} | s2. \dynamicDown \change Staff = "upper" \relative c'' % Mesure 3 {\times 2/3 { gis16\<([ e' gis,] }} {\times 2/3 { fis'[ dis' fis,] }} {\times 2/3 { gis[ e' gis,]\! }} {\times 2/3 { b\>[ gis' b,] }} {\times 2/3 { a([ fis' a,] }} {\times 2/3 { gis([ e' gis,])\! }} | % Mesure 4 {\times 2/3 { fis([ dis' fis,] }} {\times 2/3 { e[ cis' e,] }} {\times 2/3 { dis[ b' dis,] }} {\times 2/3 { cis[ a' cis,] }} {\times 2/3 { b[ gis' b,] }} {\times 2/3 { a[ fis' a,]) }} | % Mesure 5 {\times 2/3 { gis([ e' gis,] }} {\times 2/3 { a([ fis' a,] }} {\times 2/3 { gis([ e' gis,] }} {\times 2/3 { a[ fis' a,] }} {\times 2/3 { gis[ e' gis,] }} {\times 2/3 { d'![ eis d]) }} | % Mesure 6 {\times 2/3 { cis([ fis cis] }} {\times 2/3 { < gis' eis >[ cis, < gis' eis >]) }} < a fis >8-. < a fis cis >8-.(\< < a fis dis >8-. < a fis e! >8-.)\! | % Mesures 7 et 8 < fis a >8.\>\fp( < e gis >32 < fis b, >) < fis b, >2\! < fis a >8.\ppp( < e gis >32 < fis b, >) < fis b, >4. < b gis b, >8 | < b gis b, >4.-.( < gis e b >8-. < gis e b >-. < gis e b >-.) | < gis e b >4( < e b gis >) r8 < e b >8 | < fis e b >2 < fis dis b >4 | < e b gis >8 } lower = \relative c { \clef bass \key e \major \time 3/4 << { s2.^\pp } \\ { < b e, >2.~ } >> << { < b' fis >8. \change Staff = "upper" cis'16( b2_\accent) } \\ { < b,, b, >8 r8 r4 r4 } >> % \change Staff = "lower" < b' e, >2.~ | < b b, >8 r16 cis,16( b4.\accent)(bis8) | cis( bis cis^"cresc." bis cis b!) | a( gis fis e! dis cis) | b2. | b2~ b8 < e' e, >8^\p | < e e, >4. e,8( gis b) | e2 r8 gis8( | b2) b4 | e,8 s8 s4 } \score { << \new Voice = "mel" { \autoBeamOff \melody } \new Lyrics \lyricsto mel \text \new PianoStaff << \set PianoStaff.instrumentName = #"Piano" \new Staff = "upper" \upper \new Staff = "lower" \lower >> >> \layout { \context { \Staff \RemoveEmptyStaves } \context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver" } } \midi { } } ]

Modèle encadré

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carte
Subdivisions de l'Empire d'Autriche de 1816 à 1867.
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