„Computerspielejournalismus" – Versionsunterschied

Computerspiele-Journalismus (auch Videospiele-Journalismus) ist eine Form des Journalismus, die sich auf das Testen und Beschreiben neuer und alter Computer- und Videospiele spezialisiert hat. Ebenso wie die normalen Ergebnisse journalistischer Arbeit kann auch Computerspiele-Journalismus für unterschiedliche Massenmedien (Print, Fernsehen und in den letzten Jahren insbesondere auch das Internet) ausgeübt werden.

Zum Computerspiele-Journalismus gehören:

• Vorabberichte von kommenden und in Entwicklung befindlichen Computer- und Videospielen
• Testberichte zu kürzlich erschienen Titeln, meist mit einer Bewertung auf einer Skala von 0 bis 100
• Berichte über Messen und Ausstellungen der Branche
• Interviews mit Entwicklern von Spielen
• Retroberichte, über Spiele und Systeme der Vergangenheit
• Hintergrundberichte, beispielsweise über die Entwicklung eines Spiels, technische Hintergründe, etc

Zu den allerersten Medien die mit dem Computerspiele-Journalismus in Berührung kamen waren aufgrund der damals reduzierten technischen Möglichkeiten die Zeitschriften. Bekannte Zeitschriften, die sich ausschließlich dem Thema Computer- und Videospiele widmen, entwickelten sich im deutschsprachigen Raum seit den 1980er-Jahren. Sie entstanden zuerst als Beilagen zu Elektronik-Zeitschriften. Zu den ersten Publikationen dieser Art war die kurzlebige TeleMatch, die zwischen Ende 1982 und Anfang 1985 erschien. Die erste Zeitschrift, die sich längerfristig auf dem Markt etablieren konnte, war die ASM, die unter der Regie von Manfred Kleimann ab 1986 erschien. Auch der Computerzeitschrift Happy Computer lag seit 1988 eine monatliche Beilage bei, die sich mit interaktiven Spielen beschäftigte. Diese Beilage wurde von Heinrich Lenhardt und Boris Schneider-Johne geleitet, zwei bekannten Pionieren des deutschen Computerspiele-Journalismus. Ab 1990 wurde diese Beilage unter dem Namen Power Play als eigenes Magazin herausgegeben. Ab 1992 erschien auch die PC Games, eine der ältesten deutschen Spiele-Zeitschriften. Oftmals lag den Magazinen auch ein Datenträger mit Demos und Vollversionen etwas älterer Spiele bei, anfangs meist eine Diskette, später CD-ROMs und heute meist DVDs.

Mit der immer größeren Verbreitung von Spielkonsolen, erschienen Anfang der 1990er Jahre auch eigene Publikationen für Konsolenspiele, so etwa der Pionier Video Games, der Anfang 1991 als Auskopplung der Power Play (Markt & Technik-Verlag) im Ladenregal stand, jedoch schon nach dem ersten Jahr lukrativ genug war, um als eigenständige Publikation in monatlichem Rhythmus zu erscheinen. Heinrich Lenhardt vom Power-Play-Team war Schirmherr für die Erstausgabe, die Redaktion bestand zudem überwiegend aus Power-Play-Redakteuren, die ihre Videospieltests nicht eins zu eins übernahmen, sondern neu verfassten und gelegentlich anders bewerteten als im Muttermagazin. Ein beachtlicher Teil der Video Games -Redaktion verließ 1993 den Verlag und gründete den direkten Konkurrenten MAN!AC (heute M! Games) unter der Leitung von Ex-Power-Play-Redakteur Martin Gaksch. Daraufhin wurde die Video Games-Redaktion neu besetzt.

Besonders bekannt war auch das PC-Spiele-Magazin PC Player, das von 1992 bis 2001 erschien. Auch dieses Format wurde von Heinrich Lenhardt und Boris Schneider-Johne gegründet. Historisch ebenfalls wichtig war die Gründung der GameStar, die bis heute als eine der einflussreichsten Zeitschriften in diesem Bereich gilt.

Heute gibt es Zeitschriften, die sich ausschließlich PC-Spielen widmen (GameStar), sowie solche, die sich nur mit bestimmten Konsolen (etwa play4), verschiedenen Konsolen (GamePro) oder sich sowohl mit PC-Spielen als auch Konsolenspielen beschäftigen (etwa Computer Bild Spiele). Mit dem Making Games Magazin existiert seit 2005 auch ein Magazin für die Entwickler von Computerspielen.

Nachdem die Verbreitung von Computerspiele-Magazinen in den 1990er Jahren und zu Anfang der 2000er Jahre kontinuierlich zunahm, ist seit etwa 2005 ein drastischer Einbruch der Auflagenzahlen sowie Einstellungen vieler Zeitungen dieses Genres zu erkennen. Im Jahr 2006 wurden erstmals mehr Exemplare dieser Zeitschriten unverkäuflich remettiert als tatsächlich über den EInzelhandel verkauft.^[1] Von 2011 bis 2016 ist die verkaufte Auflage in Deutschland um 60 % zurückgegangen und lag unter 1,2 Mio. Exemplaren, die allein der Marktführer Computerbild im Jahr 1999 verkauft hat.^[2]

Außerdem wurde durch die immer stärker zunehmenden Verbreitung von Breitband-Internetzugängen damit gleichzeitig der größte Mitbewerber geschaffen. Demos und Vollversionen auf den beiliegenden Datenträgern, oftmals der Hauptanreiz für den Kauf, können nun über das Internet komfortabel sowie teilweise günstiger bezogen werden. Auch Testberichte finden sich aufgrund des sich immer schneller drehenden Marktes früher im Internet als in Printmagazinen. Das führt dazu dass die Haupterlösquelle für die Computerzeitschriften, die aus werblichen Inserate von Händlern, Herstellern und Serviceunternehmen waren, immer weiter zurückgehen. Händler inserieren zunehmend in Preisvergleichsseiten sowie direkt in den Suchmaschinen wie Google oder Bing. Die Hersteller konzentrieren sich auf interaktive Werbeformen wie Webcasts und Whitepaper-Integrationen, ihre Hausmessen sowie andere Branchenevents. Laut einem Bericht des t3n Magazin liegt die Zukunft der Computerzeitschriften eher in einer klaren Positionierung sowie Differenzierung gegenüber anderen Medien.^[3]

Der Computerspiele-Journalismus findet deshalb im Internet immer weitere Verbreitung, so etwa auf Websites wie IGN Entertainment, Gameswelt, 4Players oder GameSpot. Mit GIGA gab es zwischenzeitlich sogar einen deutschen Spiele-Fernsehsender, der aber wieder eingestellt wurde.

Am 23. März 2004 veröffentlichte der britische Spielejournalist Kieron Gillen nach einer Kneipendiskussion mit Freunden über die Spieleberichterstattung ein Manifest mit dem Titel The New Games Journalism. Darin machte sich Gillen für einen Wandel in der Spieleberichterstattung stark, weg von der langezeit gültigen, objektiven Programmanalyse, hin zu einer subjektiveren, mit Anekdoten und kulturellen Referenzen aufbereiteten Beschreibung der eigenen Spielerfahrungen, ähnlich einem Reisebericht. Auf diese Weise solle verstärkt der Spieler in den Fokus der Berichterstattung rücken, nicht die Software.^[4] Im Kern stellt Gillons Forderung eine Übertragung des Modells des New Journalism von Tom Wolfe auf den Computerspieljournalismus dar.^[5]

Gillens Ansatz stieß nicht überall auf Zustimmung und wurde kritisch diskutiert,^{[6] [7]} fand jedoch auch Fürsprecher und gilt als einflussreich, da sich die Spielerberichterstattung bei der Beurteilung von Spielen zum Beispiel zunehmend mit der Anpassung des Spielverlaufs an die eigene Spielweise auseinandersetzen muss, was die bisherigen Berichterstattungsformen vor neue Herausforderung stellte.^[8] Am 26. März 2014 fand in London anlässlich des zehnjährigen Jubiläums von Gillens Manifest eine Diskussionsrunde der Bedeutung und Wirkung des New Games Journalism statt, an der auch Gillen selbst teilnahm.^[9]

• Robert Glashüttner: Computerspiele-Journalismus (PDF; 256 kB). Formale, strukturelle und ideologische Entwicklungen, 2009, abgerufen 22. Juli 2012

1. ↑ IVW
2. ↑ 60% weniger Auflage in nur fünf Jahren: der Niedergang der Computerzeitschriften-Branche, meedia.de, 4. November 2016
3. ↑ Digitale Wirtschaft: Wie gedruckte Magazine auch in Zukunft erfolgreich sein können, tn3.de, 19. August 2013
4. ↑ Kieron Gillen: The New Games Journalism
5. ↑ L. B. Jeffries: The New Games Journalism. In: Popmatters. 17. Juni 2009, abgerufen am 5. Januar 2015. 
6. ↑ When NGJ Went Wrong: Experiential Games Journalism
7. ↑ The Escapist: Kieron Gillen Post Manifesto
8. ↑ Columbia Journalism Review: A new course in video games journalism
9. ↑ Keith Stuart: Event: Kieron Gillen and the new games journalism. The Guardian.

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