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高松宮殿下記念世界文化賞 PRAEMIUM IMPERIALE IN HONOUR OF PRINCE TAKAMATSU
高松宮殿下記念世界文化賞 PRAEMIUM IMPERIALE IN HONOUR OF PRINCE TAKAMATSU PRAEMIUM IMPERIALE 30

高松宮殿下記念世界文化賞は、日本美術協会によって1988年に創設されました。
絵画、彫刻、建築、音楽、演劇・映像の各分野で、
世界的に顕著な業績をあげた芸術家に毎年授与されます。
国境や民族の壁を越えて全世界から選ばれた受賞者は、
私たちの時代の文化芸術を代表する方々です。
受賞者たちのプロフィール、作品、そして世界文化賞の詳細についてご紹介いたします。

PulchrumCreatioInspiratio

The 35th
Laureates(2024)

第35回 2024年度 受賞者

絵画部門

ソフィ・カル

彫刻部門

ドリス・サルセド

建築部門

坂 茂

音楽部門

マリア・ジョアン・ピレシュ

演劇・映像部門

アン・リー 李 安

絵画部門

Sophie Calle

ソフィ・カル

フランスを代表するコンセプチュアル・アーティスト。他者へのインタビューを通して、詩的な要素を含む物語を探求し、写真と文字を組み合わせた作品を数多く発表してきた。見知らぬ人を自宅へ招き、自身のベッドで眠る様子を描いた《眠る人々》(1979年)は、自身が定めたルールに基づいて他者の人生に向き合った作品で、初の芸術作品となった。代表作には、遭遇した人を尾行してその行動を捉えた《ヴェネツィア組曲》(1980年)、拾ったアドレス帳に記載されている人物をたどった《アドレス帳》(1983年)、目の見えない人々に「美しいもの」について尋ねた《盲目の人々》(1986年)などがある。また、自分の人生も作品として取り上げ、日本滞在中の失恋体験による痛みを表現した《限局性激痛》(1999-2000年)は、20年後に再び日本で展示された。2012年にフランス芸術文化勲章コマンドールを受章。2024年11月に東京で展覧会を開催。

Painting

彫刻部門

Doris Salcedo

ドリス・サルセド

南米コロンビアの彫刻家、インスタレーション・アーティスト。暴力、喪失、記憶、痛みをテーマに、椅子など木製家具や衣類といった日常的な素材を再利用、再構築して創作。ボゴタのホルヘ・タデオ・ロサノ大学で美術を学び、1980年代初頭に渡米し、ニューヨーク大学大学院で美術学修士号を取得。半世紀以上続いたコロンビアの内戦が、創作活動の原点。全ての作品は暴力の被害者をモチーフにしている。代表作に英国のテート・モダンのタービンホールの床に亀裂を創出した《シボレス》(2007年)や、コロンビアの内戦終結を記念して37トン分の武器を溶かした金属からタイルを造り、展示館の床に敷き詰めた《フラグメントス(断片)》(2018年)などがある。現在、「故意に破壊される家屋について取り上げる」ために人間の髪の毛で作る作品に取り組んでいる。ヒロシマ賞、ナッシャー彫刻賞(米国)、野村アートアワード大賞など受賞多数。コロンビアからの世界文化賞受賞は初めて。

Sculpture

建築部門

Shigeru Ban

坂 茂

小学生から高校生までラグビーに親しんだ。高校卒業後に渡米し、南カリフォルニア建築大学で学んだ後、ニューヨークのクーパー・ユニオン建築学部に編入。大学の休学中、磯崎新氏の事務所で働いた。卒業後、帰国して事務所を開設。建築構造材として紙管を実用化した。1995年には国連難民高等弁務官事務所のコンサルタントとして、ルワンダ難民キャンプのシェルターを紙管で造ったほか、阪神・淡路大震災では仮設住宅を建設。これを機に、ボランタリー・アーキテクツ・ネットワーク(VAN)を立ち上げ、世界の災害地域で建築を通じて難民や被災者の救済を行う。また、うねる集成材と膜材の屋根の『ポンピドー・センター メス』(2010年)や『ラ・セーヌ・ミュジカル』(2017年)、『スウォッチ・オメガ本社』(2019年)など革新的な建築を相次いで設計。プリツカー賞受賞。平時と非常時の両方で建築家としての使命を果たしている。

Architecture

音楽部門

Maria João Pires

マリア・ジョアン・ピレシュ

ポルトガル出身のピアニスト、音楽家。3歳でピアノを始め、4歳で初舞台を踏む。リスボン国立音楽院でカンポス・コエーリョに師事し、作曲と音楽理論をフランシーヌ・ブノワから学んだ。その後、17歳で奨学金を得てドイツに留学し、ピアニストのローズル・シュミット、カール・エンゲルに師事。1970年、ベートーヴェン生誕200周年記念コンクールで優勝し、本格的な演奏活動を始める。教育活動や社会活動にも熱心で、祖国に「ベルガイシュ芸術センター」を設立し、子供たちのための合唱団や、プロ・アマを問わずアーティストのためのワークショップを開催してきた。若い頃に日本で演奏録音をした縁もあって、大の親日家で、NHK教育番組でピアノレッスンの講師をしたことがある。現在も、演奏活動の合間に世界各地で若手ピアニストを指導している。

Music

演劇・映像部門

Ang Lee

アン・リー 李 安

米国を中心に活動する台湾・屏東県(へいとうけん)生まれの映画監督。洋の東西を問わず、時代の奔流と向き合う人間を描く芸術性と、多くの観客を魅了する娯楽性を両立させた作品を手掛け、世界的な名声を得た。高校在学中に映画に夢中になり、台湾芸術学校(現・台湾芸術大学)卒業後、渡米してイリノイ大学アーバナ・シャンペーン校で演劇を、ニューヨーク大学大学院ティッシュ・スクール・オブ・ジ・アーツ(TISCH)で映画製作をそれぞれ学んだ。代表作は『グリーン・デスティニー』(2000年)、『ブロークバック・マウンテン』(2005年)、『ライフ・オブ・パイ/トラと漂流した227日』(2012年)など。米アカデミー賞監督賞、ヴェネツィア国際映画祭金獅子賞、ベルリン国際映画祭金熊賞などを受賞。2013年に台湾政府から一等景星勲章。2021年にフランス政府からレジオンドヌール勲章。台湾からの世界文化賞受賞は初めて。

Theatre/ Film

The 27th
Grant for Young Artists(2024)

第27回 2024年度
若手芸術家奨励制度

News

最新情報

  • 2024年9月10日

    【報道関係の皆様】2024年広報用素材のご利用に関して

  • 2024年9月10日

    受賞記念講演会のお知らせ「建築講演会2024」「アーティスト・トーク2024」

  • 2024年9月10日

    第35回 高松宮殿下記念世界文化賞 受賞者 発表 / 第27回若手芸術家奨励制度 発表

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